孔子が詩経で「清浄な考え」と言っているのはどういう意味ですか?

ほとんどの国の文学には出発点があります。例えば、ヨーロッパ文学の出発点は「イリアスと叙事詩」であり、中国文学の出発点は「詩経」です。

『イリアス』と『イリアス』は物語を語る物語詩です。物語の主人公は英雄とオリンポスの神々であり、美しいヘレンによって引き起こされた、人間と神の意志と力に満ちた長期にわたる戦争です。

詩集

『雅歌』は感情について語る抒情詩です。貴族から不平を言う下級役人、新進気鋭の文学好きの若者、さらには兵士や放浪者まで、主人公たちは皆、顔を出す機会があります。

中国人は感情を重んじるので、中国文学も感情から始まります。

中華民族は純粋で、素朴で、誠実な民族です。理由もなく不平を言うことも、上品ぶることもありません。とても現実的です。この点は文学に十分に表現されており、文学の源泉である『詩経』にはさらに十分に表現されており、中国文学の自然な質を標準化していると言える。

この特徴は『詩経』の編纂者である孔子によって要約されました。 「『詩集』の特徴は何ですか」とある人が尋ねました。一文で要約してください。孔編集長は自信たっぷりにこう言った。「一言で言えば、それは純粋な思想だ」。この一文は『論語・子韓』に収録されており、膨大な情報量を含んでいる。後世の学者たちはそれを説明するために多大な努力を払ったが、要約するとそれは芸術的、思想的なものに過ぎない。

思想的には逸脱した邪悪な見解はなく、純粋である。 「思」はもともと意味のない感動詞ですが、孔子はそれに「考え」や「考え」という意味を与えました。朱熹は言った。「それは詩経を読む人々が邪悪な考えを抱かないようにするためです。」

清朝嘉慶年間の学者、劉宝南は『論語』の中で次のように述べています。

良い詩は、もちろん人々を正しい道に導くものでなければなりません。これはイデオロギー的な洞察です。しかし、『詩経』はあくまでも文学作品であり、芸術的なスタイルも持っていなければなりません。この観点から、詩経をど​​のように解釈すべきでしょうか。宋代の新儒学者である程易は、「悪を思わずに考えることは、誠意である」という非常に力強い説明をしました。つまり、詩は真の気質を表現するものであり、偽りや人工的なものであってはならないということです。

編集は本物であり、この基準に従って選ばれた詩は本物です。中国文学は、この本物の道をたどっているので、当然本物です。このように「純粋な思想」を理解すれば、古代中国文学の真の姿をよりよく理解できるでしょう。

しかし、このような「高級」な色は、直接的な文字通りの意味からは見えません。片思いに苦しむ男の姿しか見えません。彼は美しい娘を追いかけることもできず、川辺の水鳥や水草をじっと見つめるしかありません。そして寝返りを打って眠れず、夢の中でもまだ美しい娘を追いかけることを考えており、「昼も夜も彼女を追い求め」、「寝返りを打って」います。

これで終わりではありません。彼は空想の世界に浸り、「琴やハープなどを演奏して友達を作り」、「鐘や太鼓を演奏して音楽を奏でる」など、心の中の女神を喜ばせる音楽パーティーを開きたいと考えました。

孔子がこのような取り決めを設けたのは、家族の調和を促進し、女性の美徳を促進するためだったと推測されます。それは本当ですが、もっと深く考えてみると、円満な家族は誠実な気持ちから生まれます。家族が感情的につながっているときのみ、円満な家族が生まれるのです。 つまり、私たちは説教じみることなく、真実を語らなければなりません。ここに孔子の素晴らしさがあります。

貴族から庶民まであらゆる人物が登場する『詩経』は、その基盤が現実的で現実的であり、幅広い社会集団を描写している点で本物である。

西周の貴族、不満をぶちまける下級官吏、畑で桑の葉を摘む農婦、市場に金を持って絹を買う都市住民、森で木を切る奴隷まで、皆が顔を出して本音を語る機会があった。まさに「飢えた者は労働を歌い、労苦する者は労働を歌う」ということわざの通りだった。「飢えた者」と「労苦する者」は、多くの下層階級を包括していた。

例えば、斉国の小役人が仕事に忙しい様子を描いた絵は極めて生々しく、その心境は極めて重々しい。「東が明るくなる前に、彼の服はひっくり返っている。彼がひっくり返っているのは、彼が公に召集されたからだ。」

この男性は、常に緊急事態の戦闘状態にあるようでした。夜明け前に仕事に出かけ、パニックに陥って服を逆さまに着てしまったのです。彼はなぜこんなひどい状況に陥っているのでしょうか? それは上司が彼にプレッシャーをかけすぎているからです。苦情には少しコメディー的な要素がある。ほら、なんと現実的な労働条件でしょう。今これが起こったら、「Qi囧」という映画が作れそうです。

当時の一般人の生活環境はどのようなものだったのでしょうか。小さなコオロギを見ればわかります。この描写は非常に現実的で、著者が周王朝の田舎を訪れていなかったら書けなかっただろう。7月にはコオロギが野生に生息する。

8 月には、コオロギが軒下にいます。9 月には、コオロギがドアの中に入り、10 月には、小さなコオロギがベッドの下に潜り込みます。「7 月には、コオロギは野生にいます。8 月には、コオロギは家の中にいます。9 月には、コオロギはドアにいます。10 月には、コオロギはベッドの下に潜り込みます。」

詩集

もうすぐ新年が近づき、農家の人たちは戸を閉め、隙間を塞ぎ、ネズミを追い出す燻製をする...。これらは実に豊かでリアルな生活の光景です。

西周王朝の祖先のイメージを思い起こさせるのは、壮麗な宮殿ではなく、豊作と肥沃な田園の広大な広がりです。 『雅歌集』はとても充実していて、現実的です。

真正性は広範さから生まれます。西周と東周の人々の圧倒的多数は本物であり、それによって『詩経』が本物であると決定され、中国文学の源泉が本物であると決定されました。

もちろん、文学は、真の感情だけを描いていれば完璧というわけではありません。抑制され、感情が極端に走らず、表現が繊細であることも必要です。例えば、李白の詩「廊下の鏡に映る白い髪が見えませんか。朝は黒くて、夕方には雪に変わっています」は、非常に悲しい詩です。しかし、詩の最後には、「私は役に立つために生まれてきたので、お金を全部使い果たしても取り戻せる」という前向きな気持ちになります。

失望を表現するとき、彼は率直であると同時に暗黙的です。彼はただ「明日は髪を下ろして船に乗る」とだけ言います。明日は髪を下ろして船に乗って世界中を旅します。実際、彼は本当に船に乗っているのではなく、むしろ自分の感情を追放しているのかもしれません。

李白のスタイルは、実は『詩経』のスタイルです。 「関羽」を例に挙げてみましょう。文学青年は心の中で女神を恋しがって眠れなくなるほどで​​すが、若いウェルテルのように自殺することはありません。深く誠実な愛は、命と引き換えに一度きりの取引ではなく、文学的でなければなりません。

そこで彼らは、「琴とハープは友達を作るために使われる」、「鐘と太鼓は音楽を奏でるために使われる」といった美しいものを想像し始めました。暗黙性は、『礼記・古典解釈』の中で「優しさと親切さは詩の教えである」と説明されているものです。清朝の袁邵は、これは孔子の本来の意図ではなく、漢代の人々によって押し付けられたものだと疑ったが、それは穏やかで親切で、ぶっきらぼうに言わず、きつい言葉を言わず、暗に表現するという中国の詩の特徴を明らかにしている。

したがって、中国の歴代王朝における詩は、感情を発散させるだけでなく、心を安定させ、落ち着かせる効果もあるのです。この基準は、『詩経』の「喜ばしくても放縦ではなく、悲しくても悲しまない」という言葉に反映されています。したがって、ほとんどの古代中国文化人の生活空間は柔軟です。彼らは挫折や失敗に耐えることができます。彼らの仕事は失敗するかもしれませんが、彼らの性格は失敗しません。