「恋慕 第二部」は李白によって書かれた作品で、より現実的な趣と意味を持っています。

李白（701年 - 762年12月）は、太白、清廉居士、流罪仙とも呼ばれ、唐代の偉大な浪漫詩人です。後世の人々に「不滅の詩人」と称えられました。杜甫とともに「李都」と呼ばれています。他の2人の詩人、李商隠と杜牧は「小李都」とも呼ばれ、杜甫と李白は総称して「大李都」と呼ばれています。それでは、次の興味深い歴史編集者が、李白の「愛への憧れ」第2部をお届けします。見てみましょう！

太陽は沈みかけ、花は煙で覆われ、月は輝きかけているのに、私は心配で眠れません。

趙の琴はまず鳳凰柱のところで止まり、舒琴は鴛鴦の弦を弾こうとしていた。

この歌には意味があるのに、それを伝える人がいないので、春風に乗せて燕然に届けられたらいいのに。

あなたへの思いは青い空の向こうに遠く離れています。私の目に流れていた過去の涙は、今は涙の泉です。

私が悲しんでいることを信じられないなら、戻ってきて鏡を見てください。 （失恋の別の言い方：心が痛む）

【感謝】

「日が沈みかけ、花は煙に包まれ、月は白く明るく、私は心配して眠れない」という一文は、季節、時間、環境、感情を表現しています。ある春の夕方、太陽は沈みかけ、夜が深まろうとしていた。花びらに煙が一筋漂っているようだった。女主人は何をしていたのだろう。鏡のように明るく、絹のように澄んだ月が昇っていた。かすかな憂鬱が彼女を憂鬱にさせ、眠れなくさせた。このような背景から、読者の前には優しく繊細な情景が初めて現れます。

これに続いて、きれいな連句が続きます。「趙の琴はまず鳳凰の柱のところで止まり、舒琴は鴛鴦の弦を弾こうとしている。」古代の趙の国の女性は琴を上手に弾くので、趙子と呼ばれていました。蜀には琴を作るのに適した桐の木がありました。伝説によると、司馬相如はかつて蜀の琴を弾いて卓文君をからかったそうです。詩人はこれら二つの並列文を使って何を暗示しているのでしょうか?文字通り、趙世が演奏を終えた直後に鳳凰形の勢柱が止まり、趙世は知らず知らずのうちに舒琴を抱き上げて鴛鴦弦の演奏を始める準備をした。鳳凰と鴛鴦はつがいになって暮らしていますが、これは男女の愛の証です！ なんと、女主人は恋人がいなくて寂しいようです。

次の文章を見てみましょう。「この歌には意味があるが、伝える人がいない。春風に乗せて燕然に届けたい」と、男は切なる思いで叫びます。「魂は遠く離れているので、飛び去るのは辛い。夢の中で山や川に魂がたどり着くのは難しい」彼の情熱は火のようです。女性は水のように、恨みを抱くことはありません。ただ春風に思いを託し、鳳凰柱と鴛鴦の糸がもたらした深い別れの苦しみを、春風が遠くにいる愛する人に届けてくれることを願っているのです。 「ヤンランに送った」という一文は、彼女の夫が戦争に行っていたことを伝えています。かつて李白は『関ヶ原』の中で兵士たちの心境を次のように描写した。「兵士たちは国境の町を眺め、故郷に帰ることを考えて悲しみに顔を染めている。この夜、高い塔に立っても、彼らはまだため息をついている。」このような憧れは、「一種恋煩い、二種空虚な悲しみ」の「空虚な悲しみ」よりも、より世俗的な趣と実際的な意義を持っている。

彼女の思いは春風に託されています。春風は本当に彼女の恋人に愛を運んでくれるのでしょうか？女性の心はまだ混乱していて、彼女は深いため息を吐きました。「あなたへの私の思いは青い空の向こうにとても遠く離れています！」山や川はとても遠く、あなたへの私の思いもまるで広大な青い空の向こうのようです。

「かつては波のようにうねっていた目が、今は涙の泉」という連句は、独特の想像力と大胆さ、誇張を駆使して、この美しい女性のイメージを描き出している。かつては波のようにうねっていた目が、今は涙の泉となっている。二人が別れた後、この女性は眠れない夜を過ごし、深いため息をついただけでなく、頻繁に涙を流していたことがわかる。

最後の一文「私が悲嘆に暮れていることを信じられないなら、戻ってきて鏡で私のやつれて疲れた顔を見てみればわかるでしょう」は、この女性のイメージをより鮮明で充実したものにしています。ほら、彼女は艶かしくこう言ったのです。「私があなたに会いたくて悲嘆に暮れていることを信じられないなら、戻ってきて鏡で私のやつれて疲れた顔を見てみればわかるでしょう。」無邪気でいたずらっぽい表情が紙の上で生き生きと表現され、人々に愛と悲しみを感じさせます。

『長湘詩』の二番目の詩は、一番目の詩に比べて言葉が分かりやすく、リズムもメロディアスになっています。これは唐代の音楽の全盛期と関係があると思います。宮廷楽局から民間楽局まで、多くの詩が曲につけられ、あちこちで歌われました。その中でも李白の楽局詩は光り輝く真珠の一つです。 2 番目の詩では、誇張、平行法、想像力、隠喩などの技法を使用して、辺境戦争に出征している夫に対するこの美しく情熱的な女性の思いをさまざまな角度から鮮やかに表現しています。

詩人は女性ではないが、このように生き生きとした繊細な女性像を描くことができる。曹雪芹も女性ではないが、世の中のあらゆる女性を理解できる。世の中の男性も女性も、与えることにあまりこだわる必要はないのかもしれない。本当にお互いを理解し合えれば、この人生で十分だ！