李白の有名な詩句を鑑賞する：煙が開き、蘭の葉が暖かい風に香り、岸辺の桃の花が錦の波を作る

李白（701年 - 762年12月）は、太白、清廉居士、流罪仙とも呼ばれ、唐代の偉大な浪漫詩人です。後世の人々に「不滅の詩人」と称えられました。杜甫とともに「李都」と呼ばれています。他の2人の詩人、李商隠と杜牧は「小李都」とも呼ばれ、杜甫と李白は総称して「大李都」と呼ばれています。それでは、次の興味深い歴史編集者が李白の「オウム島」をお届けしますので、見てみましょう！

呉江にはオウムが生息しており、呉江にある島はオウムの生息地として有名になりました。

オウムは西の龍山へ飛んでいき、香り高い島の木々は青々と茂っています。

煙が開き、蘭の葉が暖かい風に香り、岸辺の桃の花が波のようです。

この瞬間、移住者は遠くを眺めることしかできず、常州の孤独な月は誰に輝いているのだろうと考えていた。

【注意事項】

⑴ オウム島：武昌の南西にある揚子江の小さな島。かつて倪亨がここで『鸚鵡雁歌』を書いたことから、この地名がつけられた。

⑵武江：武昌地域を流れる揚子江を指します。三国時代には呉の領土であったため、呉江と呼ばれていました。

⑶龍山：陝西省龍県の北西部に位置する山の名前で、龍地とも呼ばれています。伝説によると、オウムはここで生まれたそうです。

⑷芳州：香り高い草本植物が生い茂る水辺の土地。これはパロット島のことです。

⑸金浪：川の波が錦のように美しいと表現する。この二つの文章の意味は、春風が煙を吹き飛ばし、豊かな蘭の香りを運んでくる、両岸の桃の花が満開で、川の波を映し出す様子は錦織りのように美しい、ということです。

⑹移民：国外追放された人々を指します。これは詩人の自称タイトルです。

⑺常州：オウム島を指します。それは誰に照らされるのか？それは誰に照らされるのかという意味です。

【感謝】

この詩はオウム島を描写しており、オウムで始まる。「オウム」という言葉が出てくると、詩を締めくくるのは難しいと感じたので、詩人は一気に書き続けなければならず、4番目の文で少しだけ休止しただけで、詩はすでに半分まで来ている。オウム島は江夏の有名な景勝地で、もともと湖北省武漢市武昌市外の川に位置していました。伝説によると、この詩の名前は、後漢末期に黄祖の長男である黄社が客人を招いた際に即興で作った「鸚鵡歌」（李白の「鸚鵡島を見て倪亨を思う」）から取られた。「金や玉のように鳴り響き、揺れ、すべての言葉が飛び歌っているようだ」というこの詩は、その場で書かれたものである。その後、倪亨は黄祖によって殺され、島に埋葬された。江夏を訪れたあらゆる王朝のほとんどの詩人は、オウム島について詩を書きました。この島は明代末期に徐々に沈んでいった。漢陽江堤防外のオウム島は、清朝の乾隆年間に新たに堆積した島で、以前は「ブデ島」と呼ばれていましたが、嘉慶年間にオウム島と改名されました。オウム島は、オウムがここを訪れたからではなく、倪衡の『鸚鵡頌歌』にちなんで名づけられた。李白の詩の冒頭の「鸚鵡」は文字通りの描写のようですが、実際は倪衡のことを言っています。「鸚鵡の名は河上の島に広まっている」は主に『鸚鵡頌』を指しており、ここにいる鸚鵡を具体的に指しているわけではありません。少なくとも、現実と想像の両方を使った二重の意味を持っています。 3番目の文も語呂合わせで、倪衡の『鸞鵲歌』の一文「龍堤の禹族に命じ、伯毅を流沙に召し、崑崙を越えて弓矢を広げ、雲と虹をまとい、網を張れ」を言い換えたもので、鸞が西に飛び去ったことを意味している。伝説によると、陝西省と甘粛省の境界にある龍山地域にはオウムが生息しているという。現在、島にはオウムがいないので、龍山に飛んで帰ったに違いない。つまり、Ni Heng はここで殺されたということだ。そのため、詩人は大変残念に思いました。オウムはここにいて、美しい名前を残し、そして西へ飛んで行ったのです。オウムは飛んで行ってしまいましたが、香り豊かな島には緑の木々がまだ残っています。感動は深く、余韻は尽きることなく、詩人の倪亨に対する限りない郷愁を表現している。この 4 行の詩は、ため息を繰り返しながら自由に流れていきます。これは決して崔昊の「黄鶴楼」の単なる模倣ではなく、詩人の芸術的創作です。彼の詩における文字どおりの装飾、語呂合わせ、言葉の重なり、そして真剣な問いかけは崔の詩と似ているが、独特でもある。

詩の5行目と6行目は方向転換を始め、方向転換の過程で4行目と密接につながり、3つの単語「何清清」が続き、オウム島の明るい春の景色を生き生きと描写しています。遠くから見ると、オウム島は花の房と水蒸気で覆われています。華やかな花は雲と霧のようで、薄い煙に包まれています。水は蒸発して霧になり、立ち上がって、霧がかかっていて幻想的です。花火の霧は花と霧、花と霧が混ざり合ってぼやけているように見えます。春風が吹き抜け、オウム島はまるでカーテンが静かに開いたようでした。かすかな煙と霧が徐々に消え、島の柔らかい緑の蘭の葉がそよ風に揺れていました。暖かい日差しとほとばしる香りは人々を酔わせ、春の暖かさを感じさせました。 3月の季節、川の両岸の木々の桃の花は満開で、まるで川岸と島の岸に挟まれたかのように、赤い雲が群がって浮かび上がっていました。そよ風に吹かれて、桃の花が色鮮やかに散ります。枝や花を映しながら水面に浮かぶ。水中や水面、反射、散りゆく桃の花が、透き通った川の水を錦のように染め上げ、川の波の起伏に合わせて、次々と岸に向かって押し寄せます。しかし、美しい景色にもかかわらず、詩人は少しも喜びを感じることができず、孤独と悲しみに浸っていた。この時点で、詩人は結局まだ亡命した「移民」であり、目の前の鮮やかで美しい風景は、彼の心の孤独と痛みと鋭いコントラストをなしていた。楽しい時間も美しい花火もすべて無駄になってしまった。彼は生涯、流浪と苦難の中にあり、晩年には不当に追放され、さらに貧しくなった。老齢になっても生きるために戦う強い志を持ち続けていたが、結局は敗北し、悲しみに暮れた。こんなに美しい島を目の前にして、今この瞬間、この場所を眺めているのは、ただ時間の無駄です。 「煙が蘭の葉を開き、暖かい風が香りを運び、岸辺に桃の花と錦の波が並ぶ」という風景は彼の注意を引かなかった。彼が注目していたのは、やはり彼と同じような経験をした「オウム」の倪恒だった。陸游の『入川記』には、「迎霧島には森が生い茂る神社があり、遠くから見ると小さな山のように見える。この島は倪正平が殺された場所である」とある。詩人は問いかけた。倪衡が地中に眠っている今、常州の上空に漂う孤独な月は誰を照らすのだろうか？

パロット島についての詩は、実際には過去と現在に対する嘆きであり、詩人のニ・ヘンに対する深い悲しみと悲嘆を表現しています。詩人の晩年の不幸な経験と境遇は、当然彼を倪亨と結びつけた。さらに、彼は生涯を通じて倪亨を尊敬し、しばしば自分を倪亨と比較した。「私は間違って書道と剣術を学び、世界中を旅しました。百日紅は9層、山は1万里あります。才能はありますが、運命はありません。取り残されても満足です。劉表は倪亨を必要としないので、一時的に江夏にやって来ます。何遜は張漢に会えて嬉しく、二人は船上で幸せです。」（『晩春江夏張祖堅東都行きの辞世の序』）彼の親友の杜甫も「隠者の倪亨はハンサムで、学生の袁仙は貧しい」（『李世白二十韻』）と彼の才能を賞賛した。彼はまた、詩の中で倪恒について何度も書いている。「隠者よ、鸚鵡島にむなしく立ち向かうあなたを恥じる」（「混乱と離別が終わった後、神の恩寵が夜朗に流れ、昔を思い出して江夏の太守魏良在に思いを綴る」）「鸚鵡島を掃討し、あなたと百回酔っ払いたい」（「酔って漢陽から戻り、太守王明福に手紙を送る」）彼はまた、「鸚鵡島を見て倪恒を思う」という詩も書いている。 「鸚鵡島を見て倪亨を思う」と「鸚鵡島」という二つの詩の思想と感情は一貫している。 「鸚鵡島を見て倪亨を思う」は比較的率直で明るいが、「鸚鵡島」は奥深くて暗示的である。

以前の詩評論家たちは、李白のこの詩と「南京鳳凰塔に登る」という別の詩が崔昊の「黄鶴楼」と競合していると信じていた。清代の方東書は『昭美占演』の中で次のように述べている。「崔昊の『黄鶴楼』は、時代を超えて名声を保つ傑作である。」書き方次第で、スムーズな移行が実現します。 5行目と6行目は風景の描写が中断されているにもかかわらず、エネルギーが直接的に噴出している。コレクションについても同じことが言え、それが非常に高価な理由です。李白の『鸚鵡島』は、前作と同様にリズムとスタイルが緻密である。意図的に学んだことはないですが、試してみるだけでできるようになります。ファング氏の発言は、依然として比較的現実的だ。芸術において相互影響が欠けることはないが、どんなことがあっても「Parrot Island」のような深い感情と調和のとれた芸術的構想を備えた作品は、模倣によっては決して実現できない。

李白のこの詩は、不自然な文体の七字律詩の範疇に属します。最初の二連は規則に従っていませんが、最後の二連は規則に従っています。王師涵は『詩集』の中で次のように言っています。李白の『応武州』は耿と韻を踏み、『清』と韻を踏んでいます。この詩は『文翠』の七字古詩に収められており、後世の人たちも七字律詩に収めています。その形式は古代のものでも現代のものでも構いませんが、すべて韻を踏んでいます。

律動の規則に完全には従っていないからこそ、先人はこの詩を七字古詩とみなした。「李白の詩『迎霧島』は、旋律が速く、言葉の繰り返しが多く、唐の韻律からは程遠い。七字古詩のはずだ。」（毛先書『扁迪詩集』）李白の七字律詩は全部で12あり、そのほとんどがこのような詩だ。彼の全作品と比較すると、七字律詩は比較的少ない。この問題の理由に関して、多くの前任者はそれを議論しています。リバイは7文字の規制された詩を成功させたくないと考えています。それは、彼がそれを書くことを嫌がっているからです。」（Wang YunxiとLi Baojunの「Li Bai」）「彼は形と言葉と文で一生懸命働くことに焦りがちです。」（Wang Yaoの「Li Bai」。セブンキャラクターの詩、およびセブンキャラクターの詩はさらに退廃的です。 - その時点で特徴が規制された詩。李白の時代には、七字律詩はまだ完成していなかったため、彼の作品は必然的に乱雑で数も少なかった。これは李白だけでなく、他の多くの詩人にも当てはまった。趙毅は欧北詩談の中でこれについて適切なコメントをしている。

唐代について言えば、初期の人々はまだ古代の詩を使用しており、規則や規制に縛られることを好んでいませんでした。規則詩を使用する場合でも、主に五音節詩を使用し、七字詩はまだまれでした。七字詩を使用する場合でも、主に四行詩を使用し、規則詩はまだまれでした。そのため、李白集には七字律詩が3つしかなく、孟浩然集にも七字律詩が2つしかないため、特に知られているわけではない。高、岑、王、杜などの「朝廷」の作品はどれも精巧に作られており、洗練されています。杜が高と岑に詩を送ったとき、「遠くから二人が返事をするのに忙しいのがわかる」と言われたとされ、当時杜が練り上げられた規則正しい文体を求めていたことが分かる。フォーマットは決まっており、命令が出されれば誰もがその範囲内に入ることになります。しかし、まだ風景を描写する部分が大部分を占めており、出来事を指摘したり、感情を表現したり、暗示を引用したりするところまでは至っていません。貧しく孤独だった邵凌は詩を詠んで暇をつぶしていたため、七字律詩はますます多彩になっていった。風景を描写するだけでなく、感情を表現したり、感情を表現するだけでなく、暗示を使ったりもした。七字律詩の新しい道は、この時からさらに広がった。その後、劉長清、李易山、文飛清らが文体を磨き、五十六字にその才能を注ぎ込んだ。七字律詩は上流階級から下流階級まで広く使われる道具となり、日常の飲食物と同じくらい欠かせないものとなった。

このことから、七字律詩が成熟したのは李白以降であることが分かります。このように、「パロットアイランド」の作品がルールに沿わないのは当然です。