タングルとは何ですか？歴史上、絡み合った枝の進化の過程とはどのようなものでしょうか？

「絡み枝」は錦織りの文様でよく使われる形式です。絡み合った花の模様は唐代に非常に人気があり、最初に仏壇のショール、カーテン、金色のローブに使用されました。それ以来、継承され応用され、中国の錦織文様の一般的な表現形式となりました。次は興味深い歴史エディターが詳しく紹介しますので、見てみましょう！

雲錦文様でよく使われる渦巻き花文様は、「渦巻き牡丹」と「渦巻き蓮」です。優雅で滑らかに曲がる枝は、濃厚で豊かな主題の花と絡み合い、まるで月の暈や光背のようで、その間に巧みな枝、葉の芽、美しい花の芽が点在し、非常に美しいリズムと律動のある模様効果を形成しています。布地全体には、はっきりとした花や白い背景、さらには錦や空間が描かれており、装飾的な雰囲気が強く感じられます。

絡み合った枝は中国の伝統的な装飾模様の一つです。花は、植物の枝や蔓を骨格として描かれ、枝や葉が絡み合って四方向または二方向の連続模様を形成し、統一性の中にある変化を表現しています。絡み合った蓮、絡み合った菊、絡み合った牡丹、絡み合った宝香花など、多くの模様があります。

南京で織られる大輪の花と枝の曲がりくねった錦は、淡い色から濃い色へと色が変化する配色方法から「雲錦」と名付けられ、錦織の中で重要な位置を占めています。芸術家たちは長年の芸術実践を通じて、雲錦模様の創作公式を次のようにまとめました。すなわち、身体を測り、骨組みを決め、素材を生かします。枝葉は鮮やかで適切な方法で配置します。主人と客は互いに響き合い、層がはっきりしています。花は澄んでいて、地は白く、錦と空は平らです。北京では絹の貿易がさらに発展し、「世界の富が首都に集まる」という繁栄の光景が見られました。蘇州の錦織り模様は主に宋代の錦織り模様を模​​倣しており、金糸の使用は少なく、その美しさと優雅さで知られ、「宋代の錦織り」とも呼ばれています。模様は主に縁起の良い意味を持っています。ケシの分野では、鳳凰尾ケシや木櫛ケシなどの新しいケシ技法が導入されました。

絡枝文様は、正式名称を「絡枝文様」といい、通称「絡枝花」や「長寿蔓」とも呼ばれています。連続した構造のため、「永遠の命」を意味し、縁起が良いとも言われています。絡み合った枝の模様は、蔓や巻き草から洗練され変形されており、繊細で多彩、ダイナミックで優雅、そして鮮やかです。絡枝文様は、蓮の花びら文様、巻雲文様、如意文様、慧子文様などと同様に、古代中国美術における重要な装飾文様であり、彫刻、陶磁器、家具、漆器、織物、刺繍、玉器、正月画、切り絵、銘文などに広く用いられています。ケーキの木型も絡枝文様と切り離すことはできません。

絡み合った枝の模様は、比較的大きな花、比較的小さな葉、そして湾曲して連続的に伸びる枝と茎が特徴です。この「絡み合い、豊かで、充実し、連続した構成」[6]のスタイルは、さまざまな吉祥の花を絡み合った模様に組み合わせることができ、明代のあらゆる階層の人々の心理的ニーズを満たす吉祥文化の視覚的担い手でした。明代の対外貿易を考慮して、外国の図柄、特にイスラムの図柄を絡み枝文様の表現に取り入れ、この新しいスタイルは当時の市場の需要を満たし、明代の経済促進にも一定の役割を果たしました。

絡み合った小枝の模様は、明代で最も躍動的で包括的な装飾模様です。有名な青白磁の装飾から日常必需品の布地の装飾まで、庶民の日常品から王子や貴族、さらには外国人のコレクションまで、絡み合った小枝の模様の柔軟で鮮やかで優雅な影は至る所で見ることができます。

模様の進化の全体過程から見ると、絡み合った枝模様の構成形式は当時非常に人気があり、海外からの模様スタイルを受け入れながらも、現地に入ってからは継続的に豊かになり、発展しました。絡枝文様の模様は、多くの外的要因によって変化し、豊かになりますが、常に民族の伝統芸術の主脈を保って発展し、変化しています。なぜなら、変わらないのは民族の伝統と習慣であり、加えられるのは時代のスタイルと異国的な特徴だからです。この中国の伝統芸術の包括的で進歩的な精神のもとで、絡枝文様はその連続的な構造形態を真に無限にすることができ、その吉祥の意味は世代から世代へと受け継がれていきます。