王維の古詩「竹林亭」の本来の意味を理解する

古詩「竹林の亭」

時代: 唐代

著者: 王偉

竹林の中に一人で座り、琴を弾いたり口笛を吹いたりする。

誰も知らない深い森の中で、明るい月が私たちを照らしてくれる。

作品鑑賞

【注釈】:

1. 有皇：「有」は深い、「皇」は竹林を意味します。

2. 長い遠吠え：長い遠吠え。

【韻訳】：

月明かりの夜、私は静かな竹林の中に一人で座っています。

時々ピアノを弾いたり、時々口笛を吹いたり。

竹林は静かで深く、誰も知りません。

しかし、明るい月が私に付き添い、注意深く私を照らしてくれます。

【コメント】：

隠者の悠々自適な暮らしを描いた詩です。詩に使われている言葉、風景の描写（人里離れた竹林、深い森、明るい

登場人物の描写（一人で座っている、ピアノを弾いている、口笛を吹いている）は、どれも極めて平凡で普通です。しかし、その美しさは自然で素朴な

文体は月明かりに照らされた森の爽やかで魅力的な雰囲気を描き、情景と雰囲気が一体となって、特別な美しさを醸し出しています。

その芸術的な魅力により、時代を超えた傑作となっています。長い笛と琴の音色が、月夜の竹林の静けさと明るい月の光と影と対照をなしています。

暗い森を背景に、表面的には無造作に書かれたようなシンプルな作品ですが、実は巧妙な作品です。

奇跡的な行動で事態は収拾した。

この短い詩は全部で4行あります。詩を分解してみると、感動的な情景描写も感動的な感情描写もなく、どの言葉が詩のキーワードなのかも分からないし、どの文が警告なのかも簡単には分からない。

この詩は、「人里離れた竹林」、「深い森」、「明るい月」という3つのフレーズをたった6語で表現しています。地球を照らす月の明るさを表現するのに、「明るい」という言葉を使います。これは何も新しいことや独創的なことではなく、誰もが使う決まり文句です。第一文の「篁」と第三文の「林」は、実は同じもので、詩人がいた竹林の繰り返しであり、竹林の前に「幽」と「深」という言葉が加わっているのは、于鑫の『小園頌』に出てくる「三本二本の竹」でも、劉宗武の詩『清水駅の従竹』に出てくる「軒下のまばらな十二本の竹」でもなく、静かで奥深い密林であることを示しているに過ぎない。ここでは、目の前の光景が、描写したり装飾したりする努力をすることなく、何気なく書かれているように思えます。

この詩では、登場人物の行動を「一人で座っている」「ピアノを弾く」「口笛を吹く」という 3 つのフレーズをわずか 6 語で表現しています。登場人物については、ピアノや口笛をどのように演奏するかの描写はなく、喜び、怒り、悲しみ、幸福などの表現もありません。ピアノや口笛の音についても、その音色や感情を描写する言葉はありません。

表面的には、この4行の詩に使われている言葉や表現はどれも普通のものです。しかし、4 本の線が組み合わさると、それぞれに意味と領域が生まれ、特別な芸術的魅力が生まれます。これは作家王維の「王川コレクション」の中の有名な作品であり、その美しさは、人々を自然に魅了する芸術的概念を示すことにあります。言葉で勝つのではなく、全体の美しさがそこにあります。その美しさは、外見ではなく、その精神にあります。その美しさを理解し楽しむには、外見を無視してその精神に焦点を当てるべきであり、その精神は芸術的概念に含まれています。芸術的観点では、石不華が言うように「静かで人里離れている」（『仙容詩』より）という感覚を与えるだけでなく、この月夜の深い森の景色がとても空虚で明るく澄んでいて、その中でピアノを弾いたり口笛を吹いたりする人々はとてもゆったりと満足していて、すべての世俗的な悩みから解放されており、外部の景色と内部の感情が完璧に融合し、一つに溶け合っているように感じさせます。言語に関して言えば、究極の味わいは自然さの中に、優雅さはシンプルさの中に見出されます。自然さと素朴さが特徴のそのスタイルの美しさは、その芸術的構想の美しさを引き立てます。

詩人が、竹林と明るい月そのものの静かで澄んだ性質にゆっくりと出会ったとき、静かな気分と澄んだ心の状態でこの詩を書いたことが想像できます。詩の芸術的概念の形成は、外見に頼る必要はなく、登場人物の気質と描写されている風景の本質的な性質との一貫性に完全に依存します。したがって、詩人が対象に出会い、感情と風景が調和すると、屠思空が『詩・自然』で述べたように、「見るものすべてを拾い上げ、隣から借りることなく、好きなところに行き、出発点から春が来る」ことができ、「感情を表現する簡単な言葉、そして自然の広大なバランス」の芸術の世界に入ることができます。もちろん、「どこにでもある」というのは、詩人が素材を選ぶ自由がなく、ただランダムに拾い上げることができるという意味ではありません。また、「一目見ると春になる」というのは、詩人がペンを握るときに何の計画もなく、頭に浮かんだことを何でも書けるという意味ではありません。この詩では、竹林と明るい月が周囲の風景を表現するために選ばれており、これは表現すべき静かで澄んだ環境と一致しています。また、この詩では、ピアノを弾くことと口笛を吹くことが、表現すべき静かで澄んだ心の状態の内的および外的側面である自己感情を表現するために選ばれています。これはある場面や出来事の描写であり、彼がこの場面やこの出来事について書いたのは、彼自身の成熟した詩的思考があったからである。詩全体の組み合わせを見ると、詩人は月夜の静かな森について書きながらも、ピアノを弾いたり口笛を吹いたりする音についても書き、その音を使って静かな情景を浮かび上がらせています。詩の最後の文である月が輝くことについては、前の文の「人々は知らない」と対照的であるだけでなく、暗い夜を照らす役割も果たしています。こうした音と静寂、光と影のコントラストは、自然かつ巧妙に構成されています。