写実的な風景画家レヴィタンの芸術スタイルは何ですか?

ロシアの画家レヴィタンは、19 世紀の偉大な写実主義の風景画家でした。彼は高い称号と名誉を持っていたにもかかわらず、人生は順風満帆ではなかった。

レヴィタンの作品

彼の悲劇は幼少期に始まった。 1860年、レヴィタンはリトアニアのキバルタという小さな町にいました。彼の両親は二人ともユダヤ人でした。彼の父親は鉄道会社の小さな事務員に過ぎず、家族生活は非常に困難でした。レヴィタン

彼が生後数か月のとき、家族はモスクワに引っ越しました。

1873年、12歳のレヴィタンはモスクワ絵画彫刻学校にパートタイムで入学し、風景画のクラスを受講した。彼は優れた学術的資源を持っていましたが、彼の教師であるペロフとヴァスネツォフは二人とも非常に優れた画家でした。しかし、レヴィタンの生活は依然として厳しいものでした。彼の生活費は1日3コペイカしかなく、夜はスタジオで過ごすことが多かった。それから5年も経たないうちに、彼の両親は二人とも亡くなりました。これは彼にとって大きな打撃だった。住む場所がなかっただけでなく、人種のせいであらゆるところで挫折を味わいました。時が経つにつれ、レヴィタンは次第に憂鬱で不幸な性格になっていきました。

神があなたのために扉を閉めるとき、神は必ずあなたのために窓を開けてくれるでしょう。レヴィタンの絵画技術が開花したのはこの時期でした。人生の困難が彼の孤独な行動につながった。彼は自然とともに暮らすためによく一人で野生の世界に行きます。自然の中に身を置いて、インスピレーションとアイデアを引き出しましょう。

1879年、レヴィタンはデビュー作『ソコルニクの秋』を完成させた。これは人物を描いた彼の唯一の風景画でもある。これは彼が描いた人物が描かれた唯一の風景画でもある。

レヴィタンは39年の短い生涯の中で、「白樺の茂み」「雨上がり」「墓地の上」「ヴォルガ川シリーズ」などの油絵を完成させた。

1900年7月22日、長い間疎外されてきたレヴィタンは亡くなり、その短い生涯に終止符を打った。彼は厳しい人生を送ったにもかかわらず、彼の絵は今でも喜びに満ちています。

レヴィタンの作品

レヴィタンの作品はロシア放浪美術派において重要な位置を占めており、彼の作品の多くは今日でも古典とみなされています。

絵画「墓地の上」

レヴィタンのデビュー作『ソコルニクの秋』は、人物を描いた唯一の風景画である。写真は灰色と濃い黄色の秋の日を示しています。この色は、当時のロシアの下層階級の人々の生活を、あるいは画家レヴィタン自身の悲惨で悲しい暗い生活を表しているようです。この絵画は、訪れるすべての人々の心に触れる、いつまでも残る温かさを醸し出します。写真では、黒い服を着た奇妙な女性がソコルニクの小道を憂鬱そうに歩いている。落ち葉の山に足を乗せて何かを考えているようで、絵全体に悲しみが漂っています。おそらくレヴィタンはそこに彼自身の人生感情を組み込んだのでしょう。

レヴィタンのもう一つの作品として、「墓地の上」が挙げられます。この絵は、トヴェリ州ウドムリ湖のほとりでレヴィタンによって描かれました。遠くの丘の斜面では、白樺の木が風に曲がっていました。白樺の森の中に丸太で建てられた教会があります。近くには小さな川が遠くに向かって流れています。降り続く霧雨の下、芝生も薄い灰色の層で染まっていた。遠くの雲海は広大で果てしなく広がっています。重苦しい雲と雨の群れが空中に漂い、絵の大部分を覆っていた。山と水、雲と雨、木と家々の調和により、絵は立体的になります。レヴィタン以前には、ロシアの山々の雨の瞬間をこれほど鮮明に、荒涼として荘厳な勢いで表現できた画家はいなかった。この絵はとても穏やかでありながら、とても厳粛です。

この2作品の他に、レヴィタンの作品には「墓地の上」「雨上がり」「深淵」「春の知らせ」などがあります。レヴィタンは39歳までしか生きませんでしたが、後世に多くの作品を残しました。

レヴィタンの芸術スタイル

レヴィタンの芸術スタイルは注意深く評価する必要がある。彼は衝撃的ではないが、人々に深く考えさせる人物だ。チェーホフの短編小説と同様に、ざっと読んだだけでは得られるものはほとんどありません。しかし、深く考え、注意深く観察すると、レヴィタンの芸術スタイルには多くのハイライトがあることに気付くでしょう。

レヴィタンの肖像

レヴィタンの絵画は、一般的には普通の田舎の風景を題材にしています。どれもありふれた風景ですが、ありふれた風景であるほど、素晴らしく、特別なものなのです。彼は絵画の中で自然に特別な意味を与えた。レヴィタンは、自然は極めて鮮やかであり、あらゆる場所に美しい詩が満ち溢れていると信じていました。彼の作品の多くは日常の風景を題材にしている。

1888 年以前、レヴィタンは叙情的な筆致で自然の魅力と才能を表現していました。彼の作品には「After the Rain」や「Birch Bush」などがある。

1889年以降、レヴィタンは風景画における時代の要素を探求し始めました。 19 世紀のロシアでは、皇帝の統治下で犯された悪行が下層階級の人々に荒廃をもたらしました。このような歴史的背景の中で、レヴィタンは『墓地の上』や『夕べの鐘』といった作品を創作した。その後、時代の発展とともに革命運動が起こり始め、レヴィタンの芸術スタイルは再び変化しました。彼は「三月」「黄金の秋」などの作品を明るく陽気な筆致で描き、色彩のコントラストで内面の喜びを表現した。

レヴィタンの芸術スタイルは、彼の死の前に再び完全に変化した。彼の作品「湖」では、明るく楽しい色彩を用いて、自然の偉大なイメージを高く要約しています。

レヴィタンの芸術スタイルは生涯を通じて何度か大きく変化し、こうした変化によって彼はさまざまな作品を創作することになった。