京劇は国民的芸術です。京劇を演じる上でのタブーは何でしょうか？

皆さんご存知の通り、京劇は我が国の真髄です。清朝の乾隆時代に形成され、200年以上にわたって発展してきました。では、歌のタブーとは何でしょうか？次の興味深い歴史編集者が詳しく紹介します。読み続けましょう〜

1. 言葉を忠実に守る: オペラ俳優は、歌ったり朗読したりするときに発音に注意を払い、言葉を生き生きと正確に発音し、観客の耳に歌詞や言葉を届けます。 「言葉を食う」とは、言葉を胃の中に飲み込むように、言葉をはっきりと発音しないことです。俳優が「言葉を食う」のは、発音の5つの部分である唇、歯、舌、歯、喉を正しく使えていないからです。

2. 逆さ言葉：オペラ俳優が言葉を正確に歌いたい場合、陰、陽、上、曲の4つの声調を正しく見つけなければなりません。たとえば、「他」という単語は陰諷声に属します。これを上声と読むと、「塔」になります。「逆さ言葉」とは、4つの声調を区別しないことを意味します。

3. 浮遊: 俳優の歌唱中の発音は軽くて弱い。京劇の歌唱では、「吹口」(爆発音) に細心の注意が払われます。いわゆる「吹口」では、俳優は言葉を発音するときに唇を引き締め、十分な息を使う必要があります。 「浮く」は唇の力が弱く、息が足りないことが原因で起こります。

4. 口をきつく閉じる：「歯を食いしばる」とも呼ばれます。つまり、俳優は言葉を発音するときに口を開けることができず、上下の奥歯が閉じすぎているのです。この問題は、発音の明瞭さと正確さに影響を与えるだけでなく、発音が平坦で鈍くなる原因にもなります。 「噛み締めた顎」の問題の主な原因は、不適切なトレーニングによるものです。

5. 間違った音程で歌う：俳優が伴奏楽器（胡琴またはフルート）の規定の音程よりも高い音程で歌うことを「間違った音程で歌う」といいます。この問題には一般的に 2 つの原因があります。1 つは俳優の聴力が弱く、正しく聞き取れないこと、もう 1 つは俳優が激しく呼吸しすぎることです。

6. 平調：「荒調」または「黄調」とも呼ばれ、俳優が歌うとき、曲のピッチが伴奏楽器（胡琴またはフルート）の規定ピッチよりも低くなります。この問題には 2 つの原因があります。1 つは俳優の聴力が弱く、正しく聞き取れないこと、もう 1 つは俳優が十分な空気を使っていないことです。

7. フォーリング: 俳優が規定のテンポより少し遅く歌うことを「フォーリング」といいます。この問題は、重要な歌唱パートで発生すると、キャラクターの感情表現やドラマチックなストーリー展開の正確な表現を台無しにすることがよくあります。この問題の原因は、主に俳優が歌っている間に登場人物の性格やストーリー展開を適切に理解していないことに起因します。俳優が歌っている曲に馴染みがないことも、この問題の原因になりやすい場合があります。

8. 盤を落とす：「盤を降りる」とも呼ばれます。京劇の曲の拍子は「班」と「閻」に分かれています。曲の最初の拍子は「班」と呼ばれ、残りは「閻」と呼ばれます。京劇の歌唱規則によると、二黄は「班」と「落」のリズムで歌われ、「曳皮」は「目」と「落」のリズムで歌われます。歌唱中に「班」と「燕」を間違って歌うと、一般に「班を失う」と呼ばれます。ビートの反転は、歌っているときのメロディーのハーモニーと完成度に影響を与えます。

9. 水平呼吸：京劇の俳優は歌うときに呼吸の使い方に細心の注意を払います。「呼吸は声の源である」ということわざがあります。通気口の使用は、音の大きさを決定するだけでなく、音楽の雰囲気の表現も決定します。京劇における呼吸のポイントには、吸入、空気の蓄え、呼気、空気の入れ替えなどがあります。歌うとき、口が緊張しすぎて、息が胸の中で水平に留まり、自由に歌うことができません。エアアウトレットを不適切に使用すると、声帯が過度に疲労する可能性もあります。

10. 水強：熟達した京劇の歌い手は、声に穏やかで心地よさがあり、同時に感情が豊かであること、いわゆる「声も感情も両方」を求めます。しかし、「水っぽい歌」には上記の2つの点が欠けています。それは、味気なく、味のない、ただの一杯の水のようなものです。この問題の原因は、俳優が歌唱スキルを欠いているだけでなく、音楽の感情を理解していないことが多いためです。