程蓋の有名な詩の一節を鑑賞します。「涙が私の服を伝って流れ落ち、私はすぐに魂を離れる。」それぞれ、やつれた人のために

程蓋は、雅号を鄭伯といい、眉山（現在の四川省）の出身であった。蘇軾の従兄弟である程志才（号は鄭福）の孫。南宋の春熙13年（1186年）、陸游は臨安を訪れて『山古鉄集』の奥書を書いた。その後すぐに四川に戻った。彼は皇帝とその大臣たちのために、時事問題の利点と欠点に関する50の記事を書いた。紹熙三年（1192年）、楊万里は彼に50歳くらいの時、徳の高い人のための試験を受けるよう勧めた。紹熙5年（1194年）、村人の王承は彼の詩に序文を書いてこう書いている。「程正伯は詩や歌詞で有名で、村の人も知っています。私は毎年都に通い、何度も朝廷の役人に会いましたが、彼らはいつも鄭正伯の文章の素晴らしさを褒めていました。」馮旭の『好安論辞』には「程正伯の文体は悲しく、優美で、美しく、曹荘に記された『舒妙好辞』の文体に似ている」とある。彼は『舒州辞』（『舒州雅辞』とも呼ばれる）を一巻所蔵している。それでは、次の興味深い歴史編集者が、程蓋の「涼しい恋煩い：月は霜の森にかかっており、落ちようとしています」を紹介します。見てみましょう！

月は霜の降りた森にかかっており、森は寒くて今にも倒れそうになっている。正門の外で、人々に立ち上がるよう促している。なんとも悲しい別れだ、本当に。滞在したいのですが、計画はありません。去りたいですが、戻ってくる予定はありません。

すぐに涙が私の魂の衣服に落ちました。皆疲れ果てています。川沿いの道の梅の花はもう咲いたかと聞いてみる。春が来たら、もっと頻繁に手紙を送ってください。誰かが到着したら、頻繁に手紙を送らなければなりません。

【注意事項】

①ナイ：どうしよう。

【感謝】

この詩は程蓋の代表作の一つです。宋・金・元の詩園には、この詩調が一つだけあります。程蓋の詩は広く流布し、『華草翠弁』にも選ばれましたが、形式が神秘的で書きにくい「珍しい詩調」の一種であるため、真似するのは容易ではなく、後世にこの詩風を継承する者はほとんどいませんでした。

最初の部分では、別れの痛みを描写し、留まりたいのに留まれない、去りたいのに去れないという矛盾した辛い気持ちを表現することに焦点を当てています。冒頭の「月は霜の降りる森の上にかかっていて、冷たく、今にも落ちそうである」という一節は、この詩の中で風景を描写している唯一の一節であり、夜明けと寒さの雰囲気を醸し出している。これは夢の中の甘い瞬間だったはずです。しかし、これはドアの外にいる人々が彼らに出発を促している時間です。 「分離の現実に対して今何ができるのか？」は、「分離の現実に対して今何ができるのか？」の逆で、分離の現実に対して私たちには何もできないという意味です。この倒置は詩の規則の要件に準拠しているだけでなく、斬新で型破りなようにも見え、分離の無力さを強調しています。この無力感と窮地に立たされているという気持ちは、次の 2 つの文でより深く表現されています。「留まりたいけれど留まる術がない。去りたいけれど戻る術がない。」この 2 つの文は情熱的で余韻があり、何の隠蔽もなく直接的に表現されています。去りたくないけど、留まる言い訳が見つからない。去る前にやり直したいけど、やり直す方法が思いつかない。私たちはきっと離れ離れになり、再び会うことも難しいでしょう。この時、どうして悲しくないでいられるでしょうか。この二つの文章は、世界中の離れ離れになった人々の気持ちを十分に表しています。

詩の後半では別れに対する深い憧れが描かれています。詩人はこの感情を「魂が別れる」や「やつれた」という一般的な言葉で表現した後、頻繁に梅の花を摘む手紙を送ることでさらにその感情を深めました。 「河の道を尋ねる」の3行は、南朝時代の民謡「梅の花を摘んで河の北に送る」と陸凱が范燁に書いた詩「梅の花を摘んで郵便配達人に会って、龍頭の人々に送った」から改作したものですが、意味の表現はさらに優れています。特に「春が来た」「人が来た」の繰り返しにとどまる二行の休止と、「頻繁に送らなければならない」の繰り返しは、双方の深い感情と、お互いを恋しく思う痛みを描写しており、非常に神秘的です。

この詩には、風景を描写する言葉は多くありませんが、別れの気持ちを描写する言葉が多くあります。言葉はシンプルで誇張されていませんが、物語の余韻や悲しい感情を表現することができ、感動的な力があります。この芸術的効果は、詩人が使用した特殊な形式と文体と密接に関係しています。まず、この詩の上部と下部は同じスタイルで、全体的に反復的なリズムを形成しています。上部の終拍と下部の休拍はどちらも繰り返しの押韻を使用し、同じ構文構造を持っているため、それぞれ上部と下部で反復的なリズムを形成しています。このように、ループの中にループがあり、繰り返しの中に繰り返しがあり、何度も繰り返して歌うと、反復リズムの自然な魅力が生まれます。第二に、歌詞にはジョークがたくさんある。詩全体は10の文と6つの句読点から成り、そのすべてが短い音節の3字句読点であり、息が詰まるようなすすり泣くような雰囲気を醸し出している。第三に、「也」という言葉は、歌詞の中で、音色を和らげるためによく使われます。詩の中の10の文のうち5つは助詞「也」​​を使用しており、多重句読点の特徴と相まって、ささやくような、ため息のような調子を作り出しています。空語は CI では使いにくいと言われています。全く使えないわけではありませんが、あまり使いすぎることもできません。同じ CI で空語を 2 回または 3 回使用するのはよくないので、CI ライターはそれを避けます。この詩には「也」という語が5回も登場します。「正」「奈」「個」などの他の語も詩の中では空語です。しかし、読んでみると、それらの数が多いとは感じません。むしろ、姿勢が生き生きしていて、気分が憂鬱で優雅で、韻が丸くてエネルギーに満ちているように感じます。重要なのは、すべての空虚は感情で満たされているため、空虚の中に現実があり、人はその空虚さを感じないということです。これらすべての形式は「残酷な憧れ」という具体的な内容によって決定されており、程蓋の詩では内容と形式が完璧に統一されている。したがって、この詩のすべての文章はその本質に忠実であり、その感情的な力は、気取った文章を専門とする人々の手の届かないところにあります。