楊居源の「ポプラの花が散る」は詩人の明るく楽しい気分を表している

楊居元は、字を荊山、後に聚吉と改めた唐代の詩人である。史料によると、詩人楊居元は、白居易、袁真、劉毓熙、王建など、当時の有名な詩人たちと親交があり、誰からも尊敬されていた。興味深い歴史の編集者と一緒に、楊居元著『柳花散る』について学びましょう。

ポプラの花が散る

楊居元（唐代）

春が訪れ、物事が古くなると北斗七星は南に戻り、赤い花びらは散りますが、緑に変わるにはまだ早いです。

邵風は穏やかで頼りになるところはないが、春にはしだれ柳が美しく見える。

この時期、柳の花は哀愁を帯び、家々を埋め尽くすほど美しい。

少女はカーテンの後ろから出てきて、花が散るのを待ちながら、静かに翡翠色の庭を掃いた。

大切な指輪は細い手に握られて飛んでいき、薄緑の羽根のスカートはそれを保持することができません。

玉琴の舞いの姿勢がはっきりと描かれ、赤い霧が美しい女性の眉毛を撫でています。

東庭の桃と梅の花は散り、晩春の魅力的な柳の花穂だけが残っています。

感謝

3月も下旬になり、春の紅葉も徐々に薄れてきました。ポプラの花穂が落ちるのを前にして、詩人たちはさまざまな感情を抱かずにはいられなかった。楊巨源は、ポプラの花穂が空を喜びで満たす軽やかで優雅な様子を描き、花穂にまったく新しいイメージを与えています。 「春が来て物事が古くなると、北斗七星は南に戻ります。赤い花びらは散りますが、緑に変わるにはまだ早いです。」北斗七星の柄は南を指し、冬が去り春が来て、地球は春に戻ります。冒頭は早春と中春を飛ばして、一気に晩春のまばらな花へと進んでいくところがタイトルの意味に近い。 「少風は穏やかで頼りになるところはないが、春にはしだれ柳が美しく見える。」少風は穏やかな風という意味です。赤がまばらで緑が乏しい頃は、枝垂れ柳が満開の時期です詩人はそよ風に共感し、「頼るところがない」「惜しむ気持ち」という言葉で、そよ風を深い愛情をもって表現しています。対象が擬人化されており、ストーリーは起伏に富んでいます。詩は春の終わりから始まり、春風、そして枝垂れ柳へと続きますが、柳の花穂にはまだ触れていません。詩の題名に即した率直な内容のようですが、琵琶と小品によって半ば隠されています。

「この瞬間、柳の花は哀れにも美しく、家中で揺れている。」揺れるというのは美しく揺れるという意味です。前の4行で春の景色を十分に描写した後、この時点で「柳の花穂」（長くて華やか）という言葉がゆっくりと現れ、柳の花穂でいっぱいの空が、長く揺れ、回転し、ひらひらと舞い、まるで目の前にあるかのように描写されています。この詩には「風」という言葉はありませんが、すべての行動は風に関するものです。邵鋒農花の作風を踏襲しており、筆遣いは繊細で優美です。しかし、柳の花のことだけを書いていたら、どうしても単調で味気ないものになってしまう。詩の中の「曼家人家」という3つの言葉が、次の文章に繋がり、領域を広げます。 「少女は紗のカーテンの後ろから出てきて、静かに玉庭を掃きながら花が散るのを待ちます。」踊る柳の花穂の中で、美しい少女は静かに花が散るのを待っています。花と人が互いに引き立て合い、環境が美しいです。 「柳の花穂は、貴重な指輪の繊細な手の中で再び飛び去り、薄緑の羽のスカートではつかむことができません。」貴重な指輪をはめた少女は、繊細な手で柳の花穂を握っていますが、柳の花穂は止まるとすぐに再び飛んでいきます。少女は美しい衣服を使って柳の花穂を押さえましたが、柳の花穂はぐるぐると回り続けました。この詩は少女の服装や振る舞いについてのみ述べているが、その登場人物の可愛らしく、明るく、リラックスした態度や、軽やかで幻想的な柳の花穂は、まるで目の前にあるかのように鮮明である。形は精神を伝えるために表現され、形と精神の両方が捉えられています。邵鋒の花への愛が最初の引き立て役であるならば、擬人化から実在の人物に至るまで、少女の花への愛はより強い引き立て力を持ち、詩全体の明るい調子を確立している。清朝の沈徳謙は次のように評した。「子供がポプラの花穂を捕るのはあまり面白くない。ポプラの花穂で遊ぶ美人は魅力にあふれている。『貴重な指輪と細い手』という連句は完璧な表現である。」

少女は手で持つことも、衣服で持つこともできませんが、柳の花穂が彼女をからかいにやって来ます。「玉琴の踊る姿がはっきりと現れ、赤い花が眉のそばを飛んでいて、彼女を美しく見せています。」飛んで、散らばってください。柳の花穂は、まるで音楽に合わせて踊っているかのように、独特の姿勢と動きで翡翠のハープの前で踊ります。赤い化粧の上を飛び越え、黒い眉毛をかすめながら、柳の花穂は愛情深く、美しい女性を憐れんでいます。花と遊ぶ男性から男性と遊ぶ花へ、花に恋する少女から少女に恋する花へ、2つの感情が混ざり合って強くなります。詩人は花を擬人化し、その美しさを大切にし、空に舞い落ちる花を想像することで、突如として新たな世界が開かれる。しかし、柳の花穂の精霊について書くときも、その軽やかさと飛翔という本来の性質から逸脱することはない。詩人は現実に基づいて文章を書き、仮想の中に現実を求めている。

「東庭の桃と梅の花は散り、晩春の魅力的な柳の花穂だけが残っている。」終わりの部分では、桃と梅の花の枯れと柳の花穂の対比が使われています。また「魅力的な」という言葉を使って花を擬人化しており、言葉遣いも生き生きしています。上記のテキストの花で遊んでいる少女がいなければ、「魅力的」という言葉の芸術的概念は存在しなくなるでしょう。また、花で遊んでいる少女がいなければ、「魅力的」な態度について語る術もなくなるでしょう。一つの結末が記事全体を繋ぎ、風が揺れる。ここまでの記事全体は軽快かつスムーズに流れています。

柳の花穂について歌われてきた詩は、春の美しさを保つのが難しく、香りが薄れていくため、必然的に感傷的になり、そのほとんどは花穂が漂い散り散りになる性質を嘆くものである。例えば、蘇軾の『水龍陰辞雲章之夫楊花辞』には、「花のように見えるが花ではない、散っても誰も気にしない」、「よく見ると柳の花穂ではなく、別れの涙である」とある。石茅の『四行詩』には「来た時は無数の穂が淡い黄色で、去る時は道端に舞い上がる玉が満ちていた。私は柳の花穂よりもひらひらと舞い、柳の花穂はただ一春だけ忙しい」とある。しかし、楊居元は晩春に空を舞う柳の花穂の美しさを探求し、美しい気持ちを表現した。他人が取ったものを取って自分は捨てるという斬新な発想は、詩人の人生に対する強い関心を示している。この詩はポプラの花の愛らしさを強調するために、対比の層を使い、「赤い花びらは散ったが、まだ早い」を対比とし、擬人化された邵風を正対比とし、花で遊ぶ少女を正対比とし、最後に「東の庭の桃と梅の花は散った」を対比とし、主客が調和し、文体に変化を持たせている。詩全体は流れるような単韻の美しい言葉で書かれており、色彩豊かで変化に富んだ様子が表現され、詩人の明るく楽しい気分も表現されています。