李和の『江南曲』：著者は昼から夜への自然の移り変わりの素晴らしい風景を捉えている

李和（790-816）、雅号は昌吉とも呼ばれる。彼は河南省富昌県長谷郷（現在の河南省益陽県）に生まれ、祖先の故郷は竜渓県であった。 唐代中期の浪漫詩人で、李白、李商隠とともに「唐の三里」の一人として知られ、後に李長谷とも呼ばれた。彼は屈原、李白に次ぐ中国文学史上名声を誇る浪漫詩人である。「太白は仙才、昌吉は魔才」と言われている。それでは、次の興味深い歴史編集者が李和の「江南曲」をお届けします。見てみましょう！

江南巷

李和（唐代）

川の涼しい波に緑の霧が立ち上り、空には赤い山々が姿を現します。

水峰埔の古い竹林の上に雲が浮かび、小島のガマの帆が夕暮れの絵画のように見える。

何千匹ものスズキと何百ガロンものワイン、そしてワインの中には緑の南山が横たわっています。

武玄の月音の歌はまだ終わっておらず、川には冷たい玉が満ちている。

この詩は、夕暮れの川と空を観察地点として、昼から夜へと移り変わる自然の素晴らしい風景を鋭く捉えています。詩の最初の2行は、壮大な絵を描いています。このとき、太陽はちょうど沈み、静かな川面では、水蒸気が蒸発して蓄積し続け、浮遊して拡散し、青緑色の川の水がさらに緑と黒くなります。光の屈折と相まって、遠くまで広がるぼんやりとした「緑の霧」になります。西側では、地平線の向こうから残った日光が部屋の中に差し込み、広くて狭く、高くそびえ立つ雲を照らし、無数の峰が重なり合っているようで、色は濃い紫と明るい赤で、景色は奇妙で壮大でした。自然は、このように広大な範囲で、急速に奇妙な光景に変化していました。その光景は素晴らしく、壮観でした。赤い夕焼けと緑の川の水が絵全体を分割し、上部が赤、下部が緑の非常に豊かな色のブロックを形成しています。赤と緑は補色関係にあり、写真の中では互いに引き立て合って爽やかに見えます。 2行の詩には「緑の霧」と「涼しい波」という5つの形容詞が使われており、特に2行目は対象を非常に生き生きと描写しています。「巘」は雲の隠喩であり、「叠」、「紅」、「嵯岳」という3つの形容詞が連続して使われ、その形と色を変化させ、人々に非常に豊かな視覚体験を与えています。この詩に似た詩としては、白居易の『夕河歌』の「夕日の光が水面に広がり、川の半分はざわめき、川の半分は赤い」や、呉容の『河遊記』の「夕日は低く、水は遠く、青と赤に染まり、櫂は果てしない日光の中に置かれている」などがあります。どちらも一瞬にして変化する川の素晴らしい景色を詠っていますが、その光景は李和の詩ほど壮観ではないようです。

3番目と4番目の文では、川沿いの景色が詳しく描写されています。風と雲はどこにでもあり、川の水と関係があるため、「水風雲」と呼ばれています。 「老竹が生える」は、前の文章「涼波が立ち上がる」と全く同じですが、前のは事実であるのに対し、こちらは単なる印象です。李昭は『国史補遺』で「揚子江と銭塘江は、船が二つの潮流を利用して、全川が揚子江の西にまで達し、ガマを編んで帆を作り、大きなものでは数十枚もある」と述べている。夕方になると天気が涼しくなり、竹林は人々に涼しさを与えるので、水面のそよ風や岸辺の雲は竹林から生まれたようだ。空はだんだん暗くなり、川の中の小さな島は夕闇に包まれました。遠くから見ると、ガマの帆がまるで一枚の絵のように見えました。ここで詩人は主観的な感情の幻想を捉え、非常に繊細な文体で自然のある変化を鮮やかに表現しています。

5番目と6番目の文は、揚子江の南の人々の生活を描写しています。スズキは江南地方の名産品で、最高級のものは松江で生産されています。 『呉君志』には「世界中のスズキのえらは全部二つだが、宋江のスズキは四つだ」と記されている。晋の時代、張漢は洛陽の官吏だった。秋風が吹くのを見て、故郷のガマのスープとスズキの刺身を思い出し、辞職して帰郷した。これはスズキに関する有名な話である。 「何千匹ものスズキと何百ガロンものワイン。」創造への無私の献身のおかげで、南部の人々は豊かで安定した生活を送っています。夕暮れの中、私は半分酔った状態で横たわり、緑の山々がはっきりと見え、とてもリラックスして安らぎを感じました。

5番目と6番目の文に続く最後の2つの文では、人々は緑の山々と澄んだ水の中で酔ってはしゃぎ、歌わずにはいられなかったと述べています。 「酔うと呉語のアクセントがとても魅力的に聞こえる」（辛其記『清平楽：村の生活』）これは、北方で育った詩人にとっては非常に感動的に聞こえたに違いない。歌が終わる前に、いつの間にか満月が川の上に昇っていました。このシーンでは、私はその世界に浸り、自分と区別がつかなくなっていました。 「川面の月は、冷たい玉が張り付いたようなものだ」という文章は、非常に正確な表現です。「丸い」は月の形、「冷たい」は感触、「玉」は質感と色を表します。「張り付いた」という言葉は、月がまるで空に張り付いて象嵌された明るい玉のようだと表現しています。李和は詩を書くとき、平易な描写という手法をほとんど使わず、想像力を駆使して物事の多面性を強調し、より鮮明で際立った立体的な絵を描きました。この文章は孟浩然の『建徳河泊』の「河は澄み、月は人に近し」と比較されます。一方は生き生きとした描写で、もう一方は平易ですが興味深いもので、まったく雰囲気が異なります。

この詩は、川を中心として、始まりの川の緑の霧から終わりの川の冷たい月まで、長い絵巻物を展開します。赤い雲は川とつながり、遠くの山は川から見え、南人は川で宴会をし、川のスズキを食べ、水、風、港の雲、島々のガマの帆、すべてが川に関連しています。詩の中の風景は非常に複雑ですが、層は非常に明確です。時間的には、沈む太陽から東に昇る月まで手がかりがあります。これに関連して、一つは気温が下がっていることです。まずは涼しい波と水風について話し、次に冷たい玉について話し、感覚がますます明確になってきています。まず、光が弱まります。空の赤い輝きは明るいですが、水の中のガマの帆はあまりはっきりしていません。月が昇ると、地上の景色はさらにぼやけます。構造的には、最初の4行は風景を描写しており、これが1行目です。最後の4行は人間の出来事を物語っており、これが2行目です。しかし、このとき最初の行は中断されておらず、迫り来ており、対応と引き立ての役割を果たしています。たとえば、南山の風景は6行目に登場し、7行目と8行目はまだ終わっていない歌、人々を照らす川の月を描写し、人と風景が1つに溶け合っています。2つの手がかりが巧みに組み合わされています。李建は「長谷は詩の構成をあまり気にしないことが多いが、中にはよくまとまっているものもあり、注意深く探してみないと分からない」と言っている（『李長吉詩集評』）。この詩はまさにその通りだ。