宋代の詩『白菊頌』をどう解釈するか？詩人はどのような感情を表現しているのでしょうか？

ドリー・白菊頌歌[宋代]李清昭、次の興味深い歴史編集者があなたに詳細な紹介を持ってきます、見てみましょう！

小さな建物は寒く、長い夜にはカーテンが掛けられています。夜になると私の白い肌を傷つける残酷な風と雨が嫌いです。それは、皇帝の側室の酔った顔のようにも見えず、孫寿の悲しそうな眉のようにも見えません。ハン・リンは香りを盗み、徐娘は粉を塗ります。比べないでください、それらは新しいものではありません。屈原、屈原、陶淵明をよく見てください。彼らのスタイルはお互いにぴったり合っています。そよ風が吹き、いつものように甘い香りが漂います。

秋が終わりに近づくにつれ、雪はより澄み、より薄くなり、人々は限りない憧れを抱くようになります。韓高は悲しみに満たされたかのように帯をほどき、涙を流したかのように絹の扇子に詩を書いた。明るい月、さわやかな風、濃い煙、暗い雨、神はあなたの美しい姿をやつれたように見せました。大切にしていても、これから先どれくらい続くか分かりません。人々はとても親切なのに、なぜ湖の東側の柵のことを覚えていなければならないのでしょうか?

李青昭の詩の中で、「花」は最も頻繁に登場するイメージです。彼女の描いた花には、「甘やかされた柳と繊細な花」（『年女嬌・荒涼とした庭』）、「恐怖で梅の心が砕け散った」（『孤独なガチョウ・紙のカーテンのガタガタと揺れるベッド』）などの人間的な感情だけでなく、「柳の目と梅の頬」（『滴蓮花・暖かい雨と晴れた風が霜を破る』）などの眉毛や頬、「玉骨と氷の肌」（『吉祥のシャコ・二重の銀杏』）などの筋肉や骨があり、したがって「緑の太さと赤い細さ」（『汝孟玲・昨夜は雨がまばらで風が強かった』）などの太さと細さもあります。菊は細いので、ここでは「その繊細な皮を擦りむく」という表現が菊の細さを表現するのに使われています。次に、4 人の歴史上の人物が類推と対比のためにさらに使用されます。皇帝の側室の酔った顔は牡丹の比喩です。李徴鋒の詩『牡丹頌』には「朝に国の美女が酔い、夜に天の香りが衣服を染める」という一節があり、唐の玄宗皇帝はこれを楊飛の酒乱に匹敵するものと考えた（『松窓雑記』参照）。著者は、楊貴妃、孫寿、韓凌、徐娘の物語を通して、菊は楊貴妃ほど裕福でも豊満でもなく、孫寿ほど魅惑的でもないことを説明しています。その香りはほのかで遠く、漢寿の香水の異臭とは違っています。その色は明るい白色で、徐娘の白さとは違っていて、粉を塗った後の美しさは美しいです。彼女は屈原に食べられ、陶謙に拾われた。屈原の『里索』には「朝は木蓮の露を飲み、夕方は秋菊の散った花びらを食べる」とあり、陶淵明の『酒飲』には「東の垣根の下で菊を摘み、のんびりと南の山々を眺める」とある。この花をじっくりと鑑賞すると、高潔な官吏や高貴な男性を見つめるようです。その香りは繊細で穏やかですが、スイカズラのように純粋でまろやかな香りです。慴懄の花はワインのような黄色で、晩春に咲きます。

詩の後半では物語が続き、「次第に」という言葉を使って時間の経過と晩秋の菊の枯れを表現しています。 「雪のように白く、翡翠のように薄い」という言葉は、「擦れて傷ついた白い肌」という言葉と重なり、開花から枯れるまで、風雨の中で自立しようと奮闘する白い菊の態度を忠実に再現しています。ここでは、枯れた菊に対する人々の執着について語られているのではなく、菊が悲しみの涙を流して別れを惜しんでいると述べられています。彼女は潘潔玉が「漢高で帯を解く」という比喩を使って、自分自身を「寄進される秋の扇」に例えています。これら 2 つの暗示はどちらも、自分が得たものを失うことの悲しみ、そして誰かを愛しているときに見捨てられることの悲しみを語っています。憂鬱な気持ちは、明るい月、さわやかな風、濃い煙、暗い雨と一体となり、この澄み切ったもやのような状態を通して具体化されます。同時に、菊は主流とは異なるため、この静かで気高く、霧がかかった薄暗い環境の中では、その美しさが枯れるしかないことを暗示しています。

詩人は花と自分自身を大切に思う気持ちが非常に強いので、花をとても愛しているにもかかわらず、花びら一枚さえも離すことができないと書いています。彼は状況に耐えられず、突然のんきな口調でこう言った。「人々が満足している限り、季節の菊を鑑賞すればいい。湖畔を歩き回った屈原の忠誠心や、東の垣根で菊を摘んだ陶謙の奔放さを思い出すのはやめよう。」