古代の詩「川を渡って蓮を摘む」の内容は何ですか？この詩をどのように評価すべきでしょうか？

川を渡って蓮を摘む [漢代] 匿名さん、次の興味深い歴史編集者があなたに詳細な紹介を持ってきますので、見てみましょう！

川を渡って蓮を摘み、蘭沼には香りのよい草がたくさんあります。

誰に渡せばいいのか、考えが遠く離れている。

昔の故郷を振り返ると、その道は果てしなく長く続いています。

同じ心を持ちながら離れて暮らすと、永遠に悲しみの中で生きていくことになる。

「川を渡って蓮を摘む」は別れを詠んだ恋の詩です。古代の封建社会では、生活は非常にシンプルで、人々の間で最も親密な関係は夫婦と友人の間であった。戦争、強制労働、官僚制度により、そのような親密な関係は長い間断絶されることが多かった。さらに、当時の交通の不便さから​​手紙のやり取りができず、何の音信も交わされないまま別れてしまうことが、多くの人の私生活で最も悲しいこととなった。そのため、中国の古典詩の多くは別れの感情を表現しており、テーマの面では、この詩は非常に典型的です。

「川を渡って蓮を摘むと、蘭沼には香りのよい草がたくさんある。」ハイビスカス：蓮の別名。蘭沢：蘭が生える沼。この二つの文は、川まで船を漕いで蓮の花を摘み、その後沼地に行って香りのよい蘭を摘むという意味です。夏から秋にかけて、江南の水郷では、太陽は暖かく、花は香り高く、蓮の花は満開です。ヒロインは川辺で鮮やかな蓮の花を集め、香りのよい蘭を摘みます。詩は楽しく幸せな雰囲気で始まります。ハイビスカス、蘭、香りのよい草などの言葉が絵を華やかに飾り、主人公が優雅で幸せで素敵な気分であることを人々に感じさせます。

「誰に贈ろうか。思いは遠い。」 「遗」は贈り物を意味し、「遠道」は遠い場所を意味します。この二つの文は、誰に花をあげればいいのか、という意味です。昼も夜も恋しい恋人は、この世の遠く離れたところにいます。この二つの自問自答は、突然、喜びから悲しみへと気分を変えます。その熱狂は、頭に注がれた洗面器の冷水のようなもので、一瞬にして空と大地は色が変わり、草木は悲しくなり、心は限りない荒廃、孤独、悲しみ、失望で満たされます。これは深い疑問であり、無力なため息です。

「故郷を振り返ると、道は長く果てしなく続く。」振り返る：振り返る、振り返って見る。マンハオハオ：終わりのない長い道を意味する。この二つの文章は、故郷を振り返ると道が長くて終わりが見えないという意味です。この二つの文章は「長い旅」と「思い」に基づいており、読者の注意を遠くに向けます。読者は、男性主人公が道端で一人で立っていて、悲しく憂鬱で、故郷の方向を空しく見つめているのを見ているようです。彼が見ている道は長くて果てしなく続いています。私の故郷はどこにあるのでしょうか。懐かしい人はどこにいるのでしょうか。この詩のもう一人の主人公は異国の地をさまよう者であり、極度の精神的苦痛を抱えています。

「同じ心を持ちながら離れて暮らすと、残りの人生を悲しみの中で過ごすことになる。」同じ心とは、夫婦のことを指します。古代の結婚式の儀式で、新郎新婦が色鮮やかなサテンで愛の結び目を結び、手をつないで歩きます。永遠に生きる：生涯にわたって。この二つの文章は、愛し合う二人は離れていてもいつもお互いを想い合い、人生の終わりまで悲しみだけが付きまとうということを意味しています。この二行の詩は、長い間離れ離れになっている恋人同士が、今の生活から将来の生活を考えると、より深い悩みが心に浮かんでくるという内容です。

『川を渡って蓮を摘む』を初めて読むと、とてもシンプルで、言葉も比較的簡単です。一見すると、故郷を懐かしむが帰れない放浪者について書かれていることがわかります。しかし、よく見ると、それほど単純ではないことがわかります。このシンプルさは、実は非常に微妙で婉曲的な表現で表現されています。この作品は、男性と女性の主人公が交互に舞台に登場するという並行執筆の技法を使用しているため、繊細であると言われています。 「川を渡って蓮を摘む」ことは、長江以南の田舎娘の楽しみであるべきである。放浪者は都の官吏になることを望んでいるが、それは洛陽付近であるべきである。彼にとって、南の川を渡って蓮を摘むことは不可能である。また、江南の民謡でよく使われる同音異義語の技法によれば、「芙蓉」は「夫の姿」を指すことが多く、明らかに夫を恋しがる女性の口調であり、最初の4つの文の主人公は間違いなく女性である。 「川を渡って蓮を摘む」楽しそうな女性たちの中で、笑ったり遊んだりしている多くの女性たちとは違っていた一人の女性がいました。彼女はただ黙って手に持った蓮を見つめていました。彼女は美の象徴である蓮をむなしく摘みましたが、夫が遠くにいるため、それを恋人に渡すことができませんでした。

次の2つの文章では、空間が突然変わり、画面に現れる人物は花を持って考え事をしているヒロインではなく、遠くにいる夫のようです。「私は今でも昔の故郷を振り返ります。長い道は果てしなく続いています。」ヒロインは夫が何をしているのか気になっています。これは古代の詩によく見られる技法で、まるでテレパシーのようです。遠くにいる夫も、妻の故郷を振り返りながら、この瞬間に限りない悲しみを感じています。もちろん故郷の山や川は見えなかった。妻は川の向こう岸の湖で蓮を摘んでいた。目の前にあったのは、山や川を隔てる長い道と広大な雲だけだった。この二つの文は、放浪者が故郷を振り返る実際の光景を描写しており、詩の主人公が故郷を離れた放浪者であるかのような錯覚を生じさせていると考える読者もいる。実は、この二つの文章の視点は依然として揚子江の南にあり、蓮摘みの少女の辛い思いを表現しているのです。しかし、その文体は、相手の意図を逆から推測するという手法を採用しており、それによって「逆から飛んでくる詩」という素晴らしい仮想世界が生まれている。

このサスペンスに満ちた表現は、詩経の「咸児」と「志可」という二つの詩の主人公に似ており、夫は馬に乗って山を登り故郷を振り返り、両親は雲の中で息子を呼ぶ。したがって、詩の中の領域は、空間の変容やヒロインの消失ではなく、絵の分割と同時出現であるべきである。両者の間には重なり合う山々と雄大な川があり、双方は混乱して見つめ合っている。そのような静寂の中で、天と地の間に静かに悲しげなため息が聞こえる。「同じ心を持ちながら離れて暮らす彼らは、悲しみの中で一生を過ごすだろう！」このため息は間違いなくヒロインの心から発せられたものであるが、反対の思考領域で発せられているため、読者が感じるものは単一の声ではなく、何千マイルも離れた北と南から聞こえてくるようであり、同じ心を持ちながら離れ離れになったカップルの悲痛なため息のシンフォニーである！これが、この詩の結末によって伝えられる魂を揺さぶる意味である。

要約すると、この詩の主人公は女性であり、詩全体は故郷で夫を恋しがる妻の苦しみと悲しみを描いています。しかし、このことからこの詩の作者は女性であると結論付けるならば、それは間違いです。この詩もホームシックに悩む放浪者によって書かれたものですが、違った視点から表現されています。