七宝焼きはいつから人気になったのですか？七宝焼きの年代はどうやって判断するのでしょうか？

本日、Interesting History の編集者が「七宝焼きの時代の特定」をご用意しました。ご興味がありましたら、ぜひご覧ください。

七宝焼きといえば、本当に美しいと思います。実際、多くの人が七宝焼きを好みます。しかし、この七宝焼きの年代をどのように判断しますか？また、この七宝焼きの真贋をどのように見分けるのですか？これらの質問に興味がある場合は、一緒に見て、関連する知識を学んでください。ふふ、あなたはそれに値する！

七宝焼きの年代の見分け方

統治の印がない七宝焼きの場合は、その特徴を参考にして年代を判定することができます。

明代の七宝焼きの識別における基本的な特徴は次のとおりです。

1. 本体は厚手の赤銅で作られており、エナメル釉にも一定の厚みがあるため、重量感があります。

2. 焼成エナメル釉は色の純度が非常に高く、堅実でありながら派手ではなく上品で、特に青、緑、赤などの一般的な明るい色はこの特徴を最も際立たせます。

3. フィリグリーに使われる銅板は比較的厚く、磨くとより幅の広い銅線が現れることがあります。

4. 銅線表面の金メッキには一定の厚みがあります。

5. エナメル釉には明らかに毛が生えていますが、これはおそらく材料の粘性に関係しています。

6. 主な形状としては、椀、皿、箱、香炉、ストーブ、鍋、植木鉢、燭台などがあります。また、三脚や壺などの模造青銅の形状もあります。

7. 年号が刻まれていることが多い。

清朝の康熙帝と雍正帝の時代は七宝焼きに多大な貢献をしたが、七宝焼きの作品は比較的少ない。乾隆年間になって初めて、七宝焼の生産量は明代の景泰年間とほぼ同等のピークに達しました。清代の七宝焼は主に清代中期の製品に特徴付けられ、その主な特徴は次のとおりです。

1. 銅台は真鍮で、明代の銅台よりも薄く、清代後期の銅台は中期のものよりも薄くなっています。

2. エナメル釉の粘度の問題が効果的に解決され、清代中期以降エナメル釉の毛が大幅に減少し、完全に除去されました。

3. 焼成後のエナメル釉は明るく色鮮やかで、明代のエナメル釉に比べて大幅に改良されています。

4. 金メッキの色は鮮やかな黄色で眩しく、厚さは比較的薄いです。

5. 銅製の台座の細工は明代のものよりも細かく、回転の柔軟性が表れています。

6. 装飾模様は複雑で密度が高く、花、鳥、縁起の良い装飾品や人物などを主な模様とし、テーマも多岐にわたります。

7. 調度品の中には、当時の磁器に似た形状のものがいくつかあり、衝立、テーブル、椅子、刺繍入りクッション、花瓶、植木鉢、花瓶などの大型のものから、ボウル、ソーサー、カップ、皿、嗅ぎタバコの瓶、文房具などの小型のものまで、ほぼあらゆるものが揃っています。

清代の七宝生産の一般的な傾向は、康熙初期の生産は基本的に明代のスタイルを継承し、大きな変化はなく、伝承された製品の数は多くなかったが、乾隆中期には、さまざまな手工芸品の生産が前例のない繁栄を見せ、七宝は明の景泰年間に続いて第二のピークを迎えた。嘉慶以降は徐々に衰退し、品質も低下したが、光緒の海上禁止が解除され、商品の輸出が開始されるまで、七宝の生産は急速に回復した。清朝の宮廷独自の生産に加えて、民間でも生産工房や企業が現れた。最も有名なのは北京の老天里、景遠堂、智遠堂である。咸豊時代の古いブランド、例えば天瑞堂、徳興城も新しい芽を生む傾向がある。

中華民国時代には七宝焼きの製品が多く作られました。それに比べて、工芸技術における最も顕著な変化は、手作業が機械に置き換えられたことです。もともと手挽きや打ち出しで作られていた器の形が、機械で型を作る形に変わりました。これは、中華民国時代と清朝時代を区別する重要な特徴の1つです。同時に、銅の底が薄くなり、エナメル釉の層の色が浮いており、明清時代の製品と比較すると、康熙帝以前の穏やかで清らかな雰囲気も、乾隆時代の華やかさや壮麗さも備わっていません。現在、人々の間で流通している一般的なコレクションのほとんどは、この時代のものである。釉薬は非常に薄いため、少しでも衝撃を与えると釉薬が落ちて、素地が現れます。釉薬の厚さを見るだけで、いつ作られた作品かが分かります。

七宝焼きはもともと非常に質の高い工芸品です。長い間、宮廷や上流階級が独占していたため、清代中期以前の伝来品を見ると、その華やかで美しくも正義のオーラがまだ感じられます。清代後期から中華民国にかけて、七宝焼きは徐々に各界に広まり始めました。使用される材料は皇室の作品ほど精巧ではありませんが、その細工は依然として精巧で繊細で、職人の技に大きな欠陥はありません。前世紀半ば以降、七宝焼きは大量生産されるようになり、基本的には惨事に陥り、本来の美的感覚は失われ、安価な手工芸品に成り下がってしまいました。この時代の作品の中で、清朝末期や中華民国の作品と最も混同されやすいのは、1950年代から1960年代にかけて輸出された骨董品です。表面の緑青は中華民国のものと似ており、細工は中華民国のものより優れている場合もあり、コレクターは特に注意する必要があります。

七宝焼きの真贋を見分ける方法

一見すると、その特徴は以下のとおりです。明代の七宝器は宮廷で生産されました。七宝器には七宝焼きと刻七宝の2種類があります。年代が刻まれている七宝器は、宣徳、景泰、嘉靖、万暦の4つだけです。清代康熙年間の七宝は、粗線薄釉と均一線厚釉に分かれており、七宝は明代のものより細かく均一で、釉の色は明代のものほど良くはないが、身が厚くしっかりしている。形状は主にカップ、ボウル、箱、皿、ストーブなどの小型の食器である。

次に、銅のベースを見てみましょう。エナメル製品の銅のベースには主に 2 つのタイプがあり、最も重要なのは鍛造銅のベースで、もう 1 つは彫刻銅のベースです。本物のホーロー器には薄くて滑らかなボディが必要です。現在市場に出回っている高品質の模造ホーロー器は、鍛造銅で作られていれば薄くて軽いため、丁寧に扱う必要があります。鋳造ボディに遭遇した場合、ボディは厚く重く、手に持って本物かどうかは簡単にわかります。

胎児の骨は明代初期にはやや厚かったが、明代中期から後期にかけて徐々に薄くなってきた。清朝の康熙帝の治世以降、胎児の骨は厚く丈夫になったが、清朝末期には薄くなっていた。明代の金線細工品は壊れやすいという問題があったが、清代の銅の純度の向上と焼成・研磨技術の向上により、この現象はほぼ消滅した。明代の物品の金メッキは比較的薄く、しばしば剥がれていました。清代、特に乾隆帝の時代には、金メッキはより厚くなり、金メッキ技術は明代のそれよりはるかに優れていました。今日でも、物品の金メッキは依然として輝かしいものです。

3番目に、緑青を見てください。古いホーロー製品の皮の古さと高品​​質の模造品を見分けるには、まず光沢が自然かどうかを確認し、次に緑青が統合されているかどうかを確認し、最後にざらざらした感触があるかどうかを確認する必要があります。

新しく作られたホーロー製品の釉薬は、多くの場合、まず光沢を取り除くために細かいサンドペーパー、研磨砂、または研磨ペーストで磨かれ、その後、酸、過マンガン酸カリウム、ロジン水、またはその他の混合溶液で腐食処理が強化されます。腐食した古い色は比較的簡単に見分けられます。よく見ると、まず色が正しくないこと、次に色ムラがあること、そして最後に触るとざらざらしていることが分かります。

4番目に、刻印を見てください。エナメル製品の刻印はランダムに書かれているわけではなく、一定の形式と規則があります。時代によって年号の刻印が異なり、収集家は文字の形やフォントに基づいてそれを識別できます。現存する明清時代の七宝焼きの銘文形式は、鋳彫、七宝、彫刻の3種類に大別されます。

現在、明代に見られる公式の年代銘は宣徳、景泰、嘉靖、万暦の年代銘のみである。成化や洪志など他の年代銘に出会ったら、疑問を持たざるを得ない。

明宣徳時代の琺瑯器の銘文には、鋳刻文、双鉤文、琺瑯釉焼きの3種類がある。碑文の書体には楷書と篆書の2種類があり、楷書が大部分を占めます。文字数は「宣徳年間製」「宣徳年間製」の4文字刻印と「明代宣徳年間製」の6文字刻印がある。

碑文は、縦一列、縦二列、縦三列、横一列に並べることができます。この時代の銘文は容器の底に刻まれているものもあれば、容器の縁、蓋、内側の縁に刻まれているものもあります。この碑文は、同時代の金属製品や磁器の碑文と同様に、荘厳かつ優雅な文体で書かれています。

清代の七宝焼きの銘文は多様で、その作り方には鋳造、彫刻、くり抜きなどがある。碑文の書体には楷書、篆書、方松書（方松書は乾隆年間に登場）などがあり、その中で楷書が最も一般的です。 4文字の数字と6文字の数字があります。フレームは主に正方形や長方形のボックスの形をしています。