「春恨」は唐代の劉芳平によって書かれたもので、女性の心情を詳細に描写している。

劉芳平は、生没年、号、生涯などが不明である唐代天宝年間の詩人である。山水画や叙事詩に優れ、芸術性も高かった。興味深い歴史の編集者と一緒に、劉芳平著『春嘆』について学びましょう。

愛、結婚、家族は、人類社会の重要な活動や儀式の中でも最優先事項であるべきです。なぜなら、それらは人類そのものの再生産と文明の継続に関わるからです。関係する男女は何千年もの間、互いに陰謀を企て、戦い続けており、いまだに諦める気配はない。数え切れないほどの素晴らしい伝説の物語が、書物として伝承され、人々に親しまれてきました。その感動的な部分は本当に息を呑むほどです。

時代は変わりつつある、女よ、あなたの名前は弱いものではない。これはおそらく、現代の女性に最も必要なスローガンでしょう。しかし、多くの知的障害のある行為をしても罰せられない女性は多くありません。女性の内面の強さの度合いは、実のところ、彼女が習得した文化の量とはほとんど関係がありません。精神的に成熟することが正しい道です。人生の浮き沈みをすべて経験した後でも、私がまだ混乱しているのは残念です。

春の不満

【唐代】劉芳平

網戸越しに夕日が徐々に近づいてきて、

黄金の家では誰もその涙を見ません。

寂しくて空っぽの中庭は、春に終わりを迎えようとしています。

地面が梨の花で覆われているにもかかわらず、ドアは開いていません。

この詩の作者である劉芳平は生涯一度も官僚を務めたことはありません。彼の詩は主に恋愛や郷愁を描いています。思想的な内容は比較的乏しいですが、非常に芸術的です。詩人は完璧で優しい家庭に恵まれていたはずだったが、残念ながら学者一家の出身である妻は、一連の恐ろしい行為を犯した。彼女は寺の僧侶と不倫し、多くの愛人を持っていた。彼女の恥知らずさは狂気じみていて、現代人よりも現代的だった。最も悲しいことは、彼が恋人と会っているときに雪の中で転落して亡くなったことです。これは一種の報復と見ることができます。

「紗の窓から太陽が徐々に沈んでいきます。」これは最初の文章ですが、詩人のペンから自然に生まれ、私たちの前に広がった静止した油絵のように思えます。夕風がそっと吹き、窓の網戸がはためき、はためく白い網戸の間から西に沈む太陽が見え、空には次第に夕闇が広がっていきます。その瞬間、全世界が静まりかえり、厳粛な雰囲気に包まれた。もしあなたの心が静かな水のようであれば、波は立たないでしょう。

この静かな雰囲気は、詩人が苦労して作り出したものと理解することもできるし、自然で偶然の産物と見ることもできる。しかし、意図的であろうとなかろうと、この状況の形成、あるいは形づくることは無意味なことではなく、むしろ濃い墨と色の中に巧みな考えが隠されているのです。詩人が苦労したのは、これらの自然現象を背景にして、自分が伝えるべき表現やコミュニケーションを際立たせたかったからである。

「黄金の家では誰も涙を見ません。」最初の文の解釈はすべて、2 番目の文の金色の家を飾るためのものであり、あたかもあらゆる種類の装飾が「誰も涙を見ていない」ことを強調するために特別に使用されているかのようです。誰もいないのは、この家にいた人が長い間留守にしていたからかもしれない。具体的な理由は謎のままだ。最も悲劇的なのは、この忌まわしい世界を去ることだ。もちろん、家の中に閉じこもって暮らす本人以外には交流する相手がおらず、狭い生活の輪が苦々しさに満ちているということもあるでしょう。そのため、彼女が流した涙と悲しみに誰も気づかなかった。

中国の古典文学では、夕暮れは悲しみ、恨み、憂鬱など、豊かな意味合いを持つイメージとして徐々に定着してきました。ここでの「黄金の家」は、「黄金の家に住む美しい少女」という有名な物語を思い起こさせます。時が経つにつれ、物語自体がさまざまな感情に汚染され、徐々に捨てられた女性たちの精神的な代用品に変わりました。男と女の物語の最後には、いつも女性が涙を流す。いわゆる完璧なハッピーエンドの礎は、すべて女性のか弱い肉体によって支えられている。悲しみはどこにでもありますが、特に女性の心の中にあります。

「春が近づくにつれ、寂しい空っぽの中庭は終わりに近づいています。」上の夕焼けの情景や「涙の跡」の虚ろな落下の描写、すべての派手な準備は、地平線に塗られた夕暮れのように、悲しく荒涼とした、一人で隠遁生活を送るときの「孤独」感の到来につながるだけです。この文章は、タイトルの「春」という季節と密接に関係しており、晩春であり、日没や夕暮れと重なり、時間と季節を強調し、春が過ぎ去ることに対する女性の悲しみを生き生きと表現し、彼女の豊かな感情を示しています。

詩人は、熟練した将軍が軍隊を展開させるように、一歩一歩前進します。まず、人里離れた邸宅の「徐々に薄暗くなる」様子を時間的に注意深く描き、誰にも知られず孤独で不幸な人のイメージを浮かび上がらせます。次に、「春がもうすぐ終わる」という季節に触れ始め、再びイメージを豊かにし、感情の欠如を際立たせます。この「孤独」という感情は、「誰も見ていない」という人為的な要因だけでなく、時間と空間における抑圧と圧迫からも生じます。人間の世界と自然が強力な力に融合し、「恨み」の究極の発生源となります。

「地面が梨の花で覆われているにもかかわらず、ドアは開きません。」最後の文は、前の文の「春が終わろうとしている」に続き、具体的な自然物が場面を引き立て、伴奏しています。その深い意味が特に明らかで、すべて家の中でひっそりと暮らす女性を指しています。同時に、門は閉ざされ、庭は静かで、夜風が吹き、梨の花がゆっくりと散り、花びらが自由に舞い、庭全体に広がるという、晩春の情景を詳細に描写しています。なぜドアを開けないのですか？私には友人も親友もほとんどおらず、私の美しさはむなしく衰え、誰も信じることができません。

この文章は、中庭の梨の木に散った花が寂しく孤立している様子を描写しているように見えますが、実は「寂しく空っぽの中庭」という女性の寂しい内面の情景を強調するための表現として使われています。花と人を対比させるのは、古代の詩によく見られる技法で、「人は花よりも美しく、花は色がなく、花も人の前では薄れる」という諺がある。残念ながら、「花はいつまでも赤いままではなく、人はいつまでも若くはない」。どんなに美しい女性でも、散る花のように顔は老いていく。その情景は、同じように荒涼として暗い。

この詩の最も素晴らしい点は、明快で正確かつ洗練された言語に加え、反復的で終わりのない独特の発想である。詩人は春の恨みを表現するために、熟練した画家のように、層ごとに色を塗り、描画を重ね、輪郭線を何度も描きます。太陽は西に沈み、夕暮れが訪れ、時間を背景に、金色の家は空っぽで中庭は人影もなく、環境に秘められた孤独を捉えています。地面は梨の花で覆われ、ドアは閉まっており、季節の描写に焦点を当てています。花は人の影のようであり、人は花の仲間のようである。いくつかの場面を経て、老年期の美しい女性の悲しげな姿が私たちの前に鮮明に映し出される。

詩人は女性の気持ちを詳細に書き記しましたが、結局、妻の心は理解できませんでした。女性が何を考えているのか推測してはいけません。推測し続けると、彼女の愛を失ってしまうからです。