劉克荘の「清平月-陳燦宜師の文世児に贈る」：優美な歌詞の中に、それは認識できない

劉克荘（1187年9月3日 - 1269年3月3日）は、原名は卓、字は千福、号は后村で、福建省莆田県（現在の福建省莆田市）の出身である。南宋時代の郝方派の詩人、江湖派の詩人。劉克荘の詩は江湖詩派に属し、作品数は豊富で内容も幅広く、時事問題を取り上げ、民衆の生活を映し出すものが多い。初期には晩唐詩のスタイルを学び、晩年には江西詩派のスタイルに傾倒した。彼の詩は辛其記の影響を強く受けており、その多くは大胆かつ奔放で、散文や議論の傾向が強い。彼の作品は『侯村先生全集』に収録されている。それでは、次の興味深い歴史編集者が、劉克荘の「清平月 - 陳耀の師である文世兒に贈ったもの」をお届けします。見てみましょう！

清平月 - 陳燦宜の師である文世允に贈呈

劉克荘（宋代）

最近、未陽市で陳詩文議員の家で素晴らしいダンサーを見かけたので、この詩を書きました。

宮殿の腰は絹で結ばれており、簡単に持ち上げられてしまうのではないかと心配です。保護するために避難所を建て、驚いた野生のガチョウが飛び去らないようにする方が良いでしょう。

微笑んだりしかめ面したりするたびに優しく魅力的な、香り高い翡翠。私は小朗と視線を交わすことに夢中になりすぎて、間違った曲「易州」を踊っていることに気づきませんでした。

詩の前半は、ダンサーの優美な姿を非常に誇張して描写している。後半の最初の2行は、彼女の魅力を描写することに重点を置いており、最後の2行は特に鮮明で、彼女の目と眉の微妙な動きや、知らないうちに「間違った「易州」を踊る」という情熱的な行動が、生き生きと描写されている。この詩は簡潔な言葉、巧みな暗示、誇張された伏線、長引く感情があり、結末は無限の意味に満ちています。

新派詩人の代表の一人である劉克荘の詩は、常にその大胆さで知られています。しかし、詩人が優雅である方法を知らないのではなく、ただそれを望まないだけなのです。時折、歌詞も優雅で愛情にあふれており、当然ながらこれまた傑作です。たとえば、この歌「清平楽」は、その優美な歌詞の中ではほとんど認識できず、情熱的で才能のある詩人の作品だと思うかもしれません。

南宋時代には、上流階級の人々が家の中に側室を置く習慣がありました。この詩は、酒を飲みながら歌い踊る女中を描いています。当初、平織りの絹の束はダンサーの細い腰よりも細く、ダンサーにとって最も重要な要素を捉えていました。この時点から、詩の最初の 4 行のすべての文で誇張表現が使われます。劉謝は『文学心と龍の彫刻：誇張』の中で、「誇張は隠された意味を引き出し、それを吹き飛ばし、盲人を暴露し、耳の聞こえない人を驚かせることができる」と述べている。誇張は物事の特徴を強調するのに効果的です。さらに、この 4 つの文には 3 つの暗示があります。「宫腰束素」は、宋渭の『鄧舒子豪族譜』の「腰如束素」を使用しています。元の文は、宋渭自身によると、世界で最も美しい女性である女性について説明しています。

「風よけを造る方がよい」は趙飛燕の故事を用いています。趙飛燕は体が軽かったため、漢の成帝は彼女が飛んでしまうことを恐れ、風よけの七つの宝物を造ったと言われています。 「驚いた白鳥が優雅に飛び去る」は、曹植の『洛河女神頌』にある洛河女神を描写した一文「驚いた白鳥が優雅に飛び去る」を引用しています。この 3 つの文は、すべて最も美しい女性について書かれています。これらの暗示を使ってダンサーを描写しているので、当然ながら、詩の前半の本当の意味は、彼女の優美な姿だけではありません。

「香る玉の玉は優しく、微笑みもしかめ面もみな愛嬌がある」という2つの文章は、ダンサーの外見を描写し続けるだけでなく、ダンサーの精神的な魅力を強調することにも重点を置き始めており、ここでは上半身と下半身の自然な移行が見られます。同時に、ダンサーの魅力を肯定的かつ包括的に表現したこの 2 つの文は、最後の 2 つの文の最良の伏線としても機能します。

「小浪と目を合わせることに貪欲だった私は、間違った曲『易州』を踊っていたことに気づかなかった」（小浪とは、女の子に愛される男性のこと。『易州』はダンスの名前）という2行は、『慈志』の「格言文」とされていますが、どこがそんなに良いのでしょうか？まず、歌詞の中の「小浪」は作者自身、あるいは他の誰かを指しています。彼らが視線を交わし、恍惚とした気分になっているとき、ダンサーは実は間違った曲『易州』を踊っていたのです。その場面と感情は生々しく、まるで目の前で起こっているかのようです。第二に、詩の最初の部分はダンサーの客観的な描写であり、その後で初めて作者は自分自身をそこに組み入れます。作者の主観的な感情が込められているため、より優雅で魅力的な作品となっています。

劉克荘の詩は、民衆の苦しみと祖国の運命に対する思いを詠んだものが多く、「河東流」の寛大な精神に満ちており、「赤を切って緑を彫る」という言葉はほとんど使われていない。そのため、多くの批評家は柯荘の詩には繊細さと優雅さの力が欠けていると考えています。この詩は、白粉と紅、歌と踊りを描写しています。読むと明るく生き生きしていますが、感情は長く残り、言葉遣いは軽妙で美しいです。最後には無限の余韻があり、劉克荘の詩風のもう一つの側面を表すことができます。