張吉の『湘江曲』：詩人の極めて憂鬱な考えや感情を表現している

張季（766年頃 - 830年頃）、号は文昌、唐代の詩人。賀州呉江（現在の安徽省賀県呉江鎮）の出身。彼は漢民族であり、先祖は賀州に移住し、賀州呉江（現在の安徽省賀県呉江鎮）の住民となった。彼は世間では「張水布」や「張思野」として知られていました。張季は韓愈の偉大な弟子であり、彼の月譜詩は王堅の月譜詩と同じくらい有名で、総称して「張王月譜」と呼ばれています。代表作に『秋の思索』『貞淑な妻の歌』『荒野の老人の歌』などがある。それでは、次の興味深い歴史編集者が張基の「湘江曲」をお届けしますので、見てみましょう！

湘江の歌

張季（唐代）

湘江は秋の水のように静かで広大で、月は湘江に沈み、旅人は出発する。

人々を見送り、見送り、広い野原に白い睡蓮やウズラが舞い散る。

この詩は、古い文体に新しい言葉を取り入れ、シンプルで軽妙、そして感情的に書かれています。詩の最初の行は秋の湘江の風景を描写しています。秋の湘江は静かで穏やかで、遠くから見ると川幅がさらに広く見えます。七つの文字の中には「水」という文字が二つありますが、これは詩歌ではよく使われる「同字」の技法です。最初の「湘江」は別れの地を表し、2番目の「秋江」は季節が秋であることを示し、人々に感傷的な気持ちを抱かせます。文章は軽妙で変化に富んでいます。これを別れの詩の文脈で理解すると、秋の川の潮の満ち引き​​が詩人の不安な気持ちを際立たせ、秋の川の広大さが詩人の悲しく憂鬱な気持ちを際立たせている。次の文「湘に月が沈み、旅人は旅立つ」は、玉兎が沈み、朝の光が薄暗い夜明けが別れの時刻であることを具体的に説明しています。第一文は空間に焦点を当て、第二文は時間に焦点を当てています。また、第二文の冒頭の「湘」と第一文の冒頭の「湘水」の繰り返しは、地方色の表現を強めるだけでなく、韻の繰り返しの美しさも高めています。

流暢さと自然さは月夫詩の特徴の一つであり、長短の文の使用は流暢で自然な芸術的効果を達成するための重要な要素です。これは詩の後半部分です。 「人を送る、人を送る」は、二番目の文に続いて「定真」という修辞技法を使用し、「人」が3つ、「送る」が2つ、「発」が2つと連続して使用され、詩の滑らかで反復的な旋律が強化されています。「送る」と「返す」が徐々に遠ざかっていく進行形の描写と相まって、別れの繰り返しの雰囲気を十分に表現しています。最初の 2 つの 7 文字の文が穏やかで落ち着いた曲調で演奏されると、「人を送る、人を送る」は、急ぎの管と弦楽器を伴う変化のある音となり、「前の音とは違って悲しく」なります。最後の文は、その人が去った後の光景を描写しています。 「白い睡蓮が一面に広がる」は、冒頭の秋の川の描写に応えて、川面の光景を描写している。詩人は川辺に立って、遠くの帆船を悲しげな表情で眺めており、その様子は行間から読み取れる。「ヤマウズラが飛んでいる」は、川から聞こえる音を描写しており、広大な白い睡蓮の動きと静けさを反映している。ヤマウズラの「もうこれ以上続けられないよ、兄弟」という叫びは、詩人の心の悲しみと憂鬱さをより深く伝えているようだ。このように風景を使って感情を表現する結末の文章は、読者に無限の意味を与えます。

この詩は湘江のほとりでの別れの情景を描写しており、詩人の非常に憂鬱な気持ちを表現しています。詩全体は簡単な言葉で書かれていますが、感情が豊かです。