韓愈の「池畔の花穂」は、池のほとりの花穂を愛でる詩人を描いています。

韓愈は、字を徒子といい、自らを「昌里の人」と称し、通称は「韓昌里」または「昌里氏」であった。唐代の著名な作家、思想家、政治家であり、唐代古文運動の提唱者であり、「唐宋八大家」のリーダーでもあった。劉宗元とともに「韓柳」とも呼ばれた。後世の人々は彼を、劉宗元、欧陽秀、蘇軾とともに「歴代の四大文人」と呼んだ。彼は、将来の出来事に指針となる重要な意味を持つ多くの執筆理論を提唱しました。興味深い歴史の編集者と一緒に、韓愈の『池の尾状花序』について学んでみましょう。

徐志尚

韓愈（唐代）

風はありませんが、池の向こうに太陽が沈み、晴れた日には柳の花穂が自由に舞います。

透明な鏡に華奢な体を密着させたいのに、濡れて戻れない。

翻訳と注釈

翻訳

池の上には風はなく、沈む夕日の残光だけが漂っていました。空が晴れると、ポプラの花穂が再び池から飛び立ちました。

その細かさを頼りに鏡のような池を渡ろうとしたため、花穂はびしょ濡れになって帰れなくなってしまいました。

注記

慧：日光。

楊花：柳の花穂としても知られる。

スレンダー: 細身の体型を指します。凌：越える、超える。清境：池の水を指す。

濡れている：濡れている。

感謝

これは柳の花穂を描写した韓愈の詩です。風もなく、空は柳の花穂でいっぱいでした。詩人は沈む太陽の下、鏡のように澄んだ池のほとりに座り、柳の花穂が静かに水に落ちていく様子や、繊細な綿毛が水に少しずつ湿って二度と飛ばなくなる様子を静かに見ていました。このような観察と描写は、詩人が美しい春の風景に限りない関心を抱いていることを示しています。

この詩は、夕暮れの湖畔の空を埋め尽くす柳の花穂や、水面に落ちたポプラの花穂が水に濡れて再び舞い上がれなくなる様子を詳細に描写することで、作者の美しい自然の景色に対する喜びを表現しています。この作品は、風景描写から始まり、比喩表現へと移っていく、突き抜けた作品だといえる。

この詩は風景の描写から始まり、その後比喩に移ります。その意図は、ポプラの花穂が自らを映すために水面に飛び上がり、その後水に落ちて二度と飛ばなくなるというものです。もちろん、Changli もその 1 つです。 「澄んだ鏡に細い体を当てるには、濡れて帰れない」この文章は、池のほとりの柳の花を愛でる場面をとらえています。柳の花穂が舞い、晩春を彩ります。避けられない季節なのに、なぜ水の中で自分を見なければならないのでしょうか。それはすべての人にとって同じことです。私たちは天と地の間に生まれ、自分の運命を持っていますが、名誉、権力、富を通して自分を示すことを選択します。郭襄の『荘子』の注釈では、聖人は物事に焦点を合わせないと述べています。 「物事に向き合わなければ」自分は存在せず、自分が存在しなければ自分を見る必要もありません。