関秀の野外折衷詩：野外生活で体験した禅の道と禅の興味を表現する

管秀（832年 - 912年）は、姓を江、字を徳陰といい、梧州蘭渓（現在の浙江省蘭渓市）の人である。唐代末期から五代にかけての前蜀の画家、詩僧。関秀は詩文に優れ、高い道徳心で有名で、世界中に知られていました。 「瓶と鉢を持って、私は年老いていくが、それでも何千もの山と川を越えてここに来る」という諺があります。当時、彼は「デデ僧侶」と呼ばれていました。 「チャン・ユエ・コレクション」は今も存在しています。彼は絵画も得意で、特に彼が描いた羅漢像は、その容貌が古風で野性的、非凡で傑出しており、筆遣いも力強い。人物は眉毛が太く、目が大きく、頬がふっくらとして鼻が高く、そのイメージは誇張されており、いわゆる「梵天様」と呼ばれている。中国絵画史上高い評価を得ています。現存する『十六羅漢図』は彼の代表作である。それでは、次の興味深い歴史編集者が、関秀の「荒野の折々の作品」をお届けします。見てみましょう！

野外での時折の作業

関秀（唐代）

気高く、平和で、空っぽの場所こそが故郷なのだから、なぜ霧や雲の中に居座る必要があるのか​​？

私は現状に興味はありませんが、誰にでも喜んでお金を貸します。

風が美しい花に触れて錦が落ち、水を渡る壁の玉琴が傾きます。

しかし、このままでは、果てしない未来を誰が羨むでしょうか？

道教を実践する方法は様々であり、道教に入る方法も様々ですが、最終的な目的は同じで、道教を達成することです。道を得るには、心と道の統合が必要です。その違いを知ることはできません。維摩経には「心が清らかであれば、国土も清らかである」とあり、釈迦牟尼経には「心が清らかであれば、道は清らかである」とあります。この場合、心を修養し、高尚で、穏やかで、澄んだ、空虚なものにすれば十分です。なぜ有名な山々や美しい水の中で心を修養する必要があるのでしょうか。

詩人管秀は、人はどこでも心を養うことができると信じ、偶然に野の住居に定住してこの短い詩を書いたに違いありません。彼の無頓着さは意図的でないことを意味し、意図的でないことは道を達成することを意味します。いわゆる自由とは、過去の知識をすべて捨て去り、本来の自分に戻ることであり、これが悟りの境地です。意図的に道を追い求めると、道と人との間に区別が生まれます。それは、意図的に人と友達になろうとすると、他の人があなたの目的を疑い、あなたから遠ざかるようなものです。道に無関心であることは、道と人間との統一の最高の状態です。たとえば、風は意図せずに吹き、花は意図せずに散りますが、風と散る花は最も美しい絵を織り成します。石段は意図せずに傾き、小川は意図せずに流れますが、石段の前の水の音は最も心地よい音楽を奏でます。そんな気楽で気楽な生活こそが、最も理想的な生活です。これ以外に、追求する価値のあるものは何でしょうか？管秀のこの詩は、論理的思考と風景の描写を組み合わせ、野外での生活で経験した禅の哲学と禅への関心を表現しています。